艺术设计史

塞尚：用二维画面表现三维空间（立体主义拼接），打破透视法限制。 ②速度之美的展现——未来主义

代表设计师及其作品：

埃尔·李西斯基——海报《红楔子攻打白色》，很好地把绘画和建筑结合起来

弗拉基米尔·塔特林——第三国际塔、

绘画浮雕（构成主义主要发起人，强调新型材料） 列捷斯曼——绘画+建筑

佩夫斯纳——雕塑 柏拉图式的理想现实 斯坦伯兄弟——电影招贴 构成主义两股潮流

①塔特林和罗钦科为代表，主张艺术走实用主义道路，设计倾向于实用功利作用，并为政治服务；

②以嘉博和佩夫斯纳为代表，强调艺术的自由与独立，追求艺术形式的纯粹性，不愿为政治服务。

6、勒·科布西埃的“建筑五要素” （1）底层镂空，下设立柱，把地面留给行人； （2）顶层花园，用平顶，上设花园；

（3）自由空间，用框架结构，内部空间模块化，按需要处理； （4）横向长窗，窗可以自由开设；

（5）自由立面，承重柱推到墙后，外墙自由处理。

7、“流线型”风格 设计进程： 完成了现代设计的商业化、设计职业化。

设计代表：哈利厄尔——汽车设计 比尔——平面 美国工业设计设计四元老：蒂格、罗威、盖茨、德莱福斯 罗威——万能设计师。设计主张：极度先进，却为人接受注重推动自己公司的形象和个人形象。 盖茨：理想主义者。 工业设计程序： ①确定产品所要求功能； ②厂家生产方法和设备； ③控制在经费预算之内； ④向专家请教材料使用； ⑤研究竞争对手情况；

⑥对美型的现 存产品进行周密的市场调查。 德莱福斯：贝尔电话

四、装饰艺术运动

1、风格特征

（1）造型语言：趋于几何，不强调对称，主要造型语言有——几何扇形、放射状线条、闪电形、金字塔等。

（2）色彩运用：多用与典雅相背的色彩，如金属色、纯度高的颜色，增强视觉冲击力。（并不否定机器美）

（3）与现代主义运动的联系与区别 “装饰艺术”运动展开的时期，正是现代主义展开的时期。因此，无论这场运动多么强调装饰效果——装饰正是现代主义反对的主要内容之一——但是，在设计上依然受到现代主义影响。

无论是在材料运用上，还是设计主题的选择上，乃至于设计本身的特点上，这两种设计运动都有不少的内在关联。以往常常把“装饰艺术”视为与现运动现代主义对立的设计运动来看，但现在的研究表明，它们之间有着千丝万缕的联系，在形式特征上，它们有着密切而复杂的关联。 至于两者的区别，主要在于它们的产生动机和它们所代表的意识形态上。

“装饰艺术”禀承了以法国为中心的欧美国家长期以来的设计传统立场：为富裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是资产阶级；“现代主义”运动则强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。

五、包豪斯

1、格罗皮乌斯（Walter Gropius，1883-1969） 格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之

公立包豪斯（Bauhaus）学校的创办人。

理论： 格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和

通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。

影响： 格罗皮乌斯利用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。格罗皮乌斯发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。 代表作： 法古斯工厂、阿德勒小汽车

2、教育体系

主张“艺术与技术”、“教学与实践”相结合的教育体制。（1）包豪斯的导师：形式导师和工作导师一起教授 （2）教育指导体系： 1、设计艺术的整体结合 2、坚持教学结合

3、认为国际风格是艺术追求目标

4、充分认识到东方哲学在其理论体系中的重要性。 （3）学院的教学计划分为三个阶段

3、包豪斯的现代艺术设计思想

①艺术与技术的新统一： ②设计的目的是人而不是产品：

③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。