油画 《荷》创作过程步骤图

油画 《荷》创作过程步骤图

这是原稿的一部分，与大家分享。很多人问我的问题也可以在这里找到答案。。。。。。

2009年的3月的一个充满寒意的早春，我漫步在798艺术区，脑海里思考着下一幅作品的题材，太多的东西的思绪却是费心的。

我的所有作品都力求一种高格调，而格调是很难体现的，它是清高的，是婉约的，是含蓄的，画面是唯美的生活品质，眼界的宽广等等这都是必备的条件。通过静物来实现这样的格调是一件不容易的事情。

一个小商店里的东西突然吸引住了我，那是一个摆在角落里的瓶子，里面插了很多残荷，枯萎的大叶子穿插有味道，那是一种逝去的清高的美丽，即使繁花已不见，但它整体的感觉传达给我一种难得的激动，那是一种气我把它拿到室外，拍了很多照片，但如果作为创作那还不够条件，于是我把它买了下来，回到工作室重新摆

静物顾名思义就是静止的，但是我要将它们赋予活力，让它们具有生命，利用它们来传达出我的情绪。在这古典的语言诉说我的心灵。

我的构图基本上都是传统的，古典的金字塔式构图，我不需要将物体摆放得多么花哨，我通过稳稳地简单的传达出作品的感情。

我画风很细腻，通过这种表现达到我的追求。不过我有我的准则：“写实是一种手段，而不是目的。我是在

1. 起稿。

我制作了一幅相对较大尺寸的画布（120 X 95 cm），因为荷本身高度比较高，尺寸太小会显得压抑

有气势。我把背景设计为盛开的荷塘，那意味着它逝去的光辉，从而形成一种今昔的对比，就像我们的每个阶段都有着不同的辉煌，来年又会散发新的光芒。

我的作品一般要分成4个步骤，起稿后上色要画3遍。

构图的时候注意主体与画布的比例大小，不能将顶部画的太高，要留出一定空间，这样才能有空间和

先用铅笔起稿，再用褐色勾勒物体轮廓，也可施以简单的素描。背景用群青勾勒出大致轮廓，以便和

1. 上第一遍色。

第一遍颜色主要是为了确定画面整体色彩倾向。脑子里已经有了大致的想法，那就是要表现一种清高的颜色不用亚麻仁油，只用少量的松节油。

不要想着试图用一遍就能画深入画细致，那是不可能有好效果的。我见过有的人急功近利一遍就画的很颜色层层渗透过来的微妙韵味，而且颜色及其容易剥落。我的画法是需要有耐心的，是有步骤性的，一定要