世界动画史 修订

1922年，时年22岁的沃尔特孤身从老家来到了好莱坞，创立了属于自己的动画创作工作室，开始了艰苦创业的历程。

1925年7月，25岁的沃尔特?迪斯尼和哥哥洛伊?迪斯尼创立了迪斯尼兄弟制片厂，拍摄了《爱丽丝梦游仙境》及其系列片。同年，迪斯尼推出的《兔子奥斯华》获得社会广泛认同并产生巨大的影响。“迪斯尼兄弟公司”于1926年正式改名为“沃尔特?迪斯尼公司”的名称。

1928年是迪斯尼公司最辉煌的一年，迪斯尼动画的品牌形象得到了确立，动画的市场运作也取得了巨大的成功。在这一年里，沃尔特和依沃克斯合作，创作了动画史上最伟大的明星之一——米老鼠。它在动画片《疯狂飞机》中首次亮相，就立即引起了巨大的轰动，成为了著名的动画明星。迪斯尼的首部有声动画片米老鼠系列第三部《威利号汽船》也是在这年诞生。米老鼠乐观进取、快乐天真，很快风靡全世界；胆小、憨厚、敏感的普鲁托，土里土气、毛手毛脚、反应迟钝又自以为聪明的高飞狗，以坏脾气著称的唐老鸭等动画明星陆续诞生。这些动画明星不仅为迪斯尼带来了荣誉，更带来了巨大的商业利润。它们的形象被开发为玩具、文具、服装、家庭用品等，深受人们尤其是儿童所喜爱。

迪斯尼公司从1929年到1939年共拍了60多部动画短片，它在这些动画片里取得了相当不错的成绩，几乎把这十年里所有的奥斯卡最佳动物短片奖囊括入手，例如1932年的《花与树》、1933年的《三只小猪》、1934年的《龟免赛跑》、1935年的《三只小猪》、1936年的《乡下表亲》、1937年的《老磨坊》、1938年的《斗牛费迪南》和1939年的《丑小鸭》。

而最让迪斯尼公司出彩的是1937年拍摄完成的世界首部动画长片《白雪公主》，这部动画片很快在美国和世界上风靡开来，使迪斯尼公司在美国无可匹敌、首屈一指，并且确立了美国动画王国的地位。1937年这一年成为了迪斯尼动画发展的标志年，同时也是美国动画发展的标志年。

迪斯尼有个从1939年延续至今的传统，那就是基本上一年生产一部长片。这个传统是在1939年到1966年形成的，在这27年时间里，创作出了许多名著，比如：1940年的《木偶奇遇记》、1941年的《幻想曲》、1942年的《小鹿斑比》、1946年的《南方之歌》、1950年的《仙履奇缘》、1951年的《爱丽丝梦游仙境》、1953年的《小飞侠》、1961年的《101忠狗》、1963年的《石中剑》。以上这些影片都是迪斯尼亲自领导创作的。

迪斯尼创始人沃尔特?迪斯尼，动画界的最璀璨最耀眼的明星，在1966年离开了我们，带去了动画界许多美好的梦。而他生前最后一部作品是直到1967年才公映的《森林王子》。

沃尔特?迪斯尼去世后，迪斯尼公司先后由他的哥哥洛伊、华特的女婿米勒、职业经理人艾斯纳掌管。艾斯纳掌门迪斯尼是在80年代了，他为公司的重生做出巨大的贡献，让迪斯尼再次放出了光彩。

70年代的时候，迪斯尼公司又制作了《救难小英雄》、《罗宾汉》等动画影片。90年代后，迪斯尼公司的影片内容开始向着其他国家的文学、故事题材扩展，丰富了影片内容，拓展了创作思路，产生出了诸如《狮子王》、《风中奇缘》、《花木兰》及《人猿泰山》等作品，让人赏心悦目。

近年来，电脑为迪斯尼公司开拓了新的天地。利用电脑技术，他们在1995年推出了第一部三维动画片《玩具总动员》，之后又陆续推出《海底总动员》等，1999年推出的三维动画大片《恐龙》，又将人的创造力推向了极致。那些仿真形象表演毫不逊色于好莱坞大牌明星领衔的影片。这些动画片的极限仿真技术可谓达到登峰造极的程度了，甚至有人看过后，都不知道这些片子是用电脑技术创造出来的。

通过迪斯尼人的勤劳与创造，直至今天迪斯尼迪斯尼公司在商业动画领域的领先地位仍然无人可及。 2）梦工场

梦工场——迪斯尼最大的敌人。

17

“梦工场”是在1994年初，由原迪斯制片部总裁杰夫利?科兹恩伯格与大导演斯皮尔伯格、音乐巨子大卫?盖芬筹组而成。其中尼科兹恩伯格曾让迪斯尼动画达到一个高峰。他从1984起十年间担任迪斯尼制片部总裁，曾制作出《小美人鱼》、《美女与野兽》、《狮子王》、《阿拉丁》等动画片，创造了辉煌的成绩。它的创建，与老牌动画巨头迪斯尼形成了正面竞争的格局。

1998年，梦工场创作的如梦如幻气势磅礴的《埃及王子》技惊四座、大卖特卖，也让迪斯尼为自己数十年来没有突破性的前进而汗颜。《埃及王子》、仿造迪斯尼模式的动画片《黄金国之路》、《小蚁雄兵》、粘土动画片《小鸡快跑》等佳作让梦工场冲破了迪斯尼一家独大的局面。

梦工场在2001年暑假强档推出《怪物史莱克》，让它的对手迪斯尼着实吃了一堑。这部影片让迪斯尼花了7年时间费尽心思制作的影片《亚特兰蒂斯：失落的帝国》失去了应有的光彩，更为严重的是，它让迪斯尼投入了1.7亿美元拍摄的电影巨作《珍珠港》票房冷淡。究其原因，是因为《怪物史莱克》这部全电脑动画片中的史莱克虽然长相丑陋，并且长着绿毛，但是招人喜欢，不仅赢得了无数观众为之青睐，还获得影评人的高度评价。

3）华纳电影公司

华纳兄弟公司成立于20世纪20年代，直到20世纪30年代开始了动画片的制作之路，但是途中遇到困难，曾一度关闭了动画部门，从1962年关闭到90年代才重新拾起动画制作这个行当。

1930年以来，华纳公司开始制作时长6分钟的系列动画短片，如《兔巴哥》、《疯狂曲调》、《达菲鸭等作品》、《快乐旋律》、《猪豆子》等等，他的这些短篇获得当时电影公司的青睐，成为这些公司电影前播放的首选。其中诸如兔巴哥和达菲鸭这样的角色成为了历史上的经典动画明星，而当中最耀眼的明星还得数兔巴哥，它曾经三次获得奥斯卡提名，并且在1958年成为了奥斯卡小金人的主人。

《猫和老鼠》是由好莱坞动画界的传奇人物威兼?汉纳和约瑟夫?巴伯拉于1939年共同创作的，它是美国华纳兄弟公司的著名动画品牌，也是世界上最优秀的动画片之一。自这部动画片创作出来后，一直备受世界影迷的热烈喜爱，它创造的业绩至今仍然很耀眼。

1988年的《谁陷害了兔子罗杰》和1996年的由篮球巨星迈克尔?乔丹出演的《空中大灌篮》两部影片，就是由华纳推出，曾经产生了巨大的轰动效应。多年后，华纳公司汇聚好莱坞影星和公司旗下的兔巴哥、太菲鸭、猪小弟、火星人、爱发先生、大嘴怪、燥山姆、BB鸟、歪心狼、崔弟和傻大猫等动画明星，隆重推出影片《巨星总动员》，收到了很好的效果。

4）哥伦比亚公司

哥伦比亚电影公司成立于1920年，开初叫做CBC电影销售公司，它是由H?科恩、J?科恩两兄弟和J?布兰特在好莱坞成立的，他们最初是环球影片公司的员工。这家公司开始摄制喜剧短片，1924年改名为现在这个名称，通过他们的不懈努力，终于在10年后发展成为美国的8大电影公司之一。

1999年，哥伦比亚公司推出《精灵鼠小弟》震撼美国电影市场，成为全美电影票房排行冠军，并且持续了几周。这部影片的风格是幽默，并且充满了家庭氛围，是由真人、动物演员和三维动画形象共同完成，给人带来了新鲜的感觉。

2005年，哥伦比亚公司完成了耗资近1亿2千万的动画大作——《最终幻想》。它历时四年，为了完成这个浩大的工程，哥伦比亚公司在组织架构上花费了大力气：组织上百名漫画家和电脑技师进行绘画和动画设计，建立专门的制作室。它的影片背景设计的蓝本与众不同，使用的是专人航拍了整个纽约和洛杉矶的地形。片中的动作场面采用虚实结合的手法，其中80%使用的是当时最先进的电脑动画技术，连人物的纹理和衣服的褶皱等细节都达到前所未有的逼真程度。

18

5）福克斯公司

福克斯电影公司成立于1935年5月，是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一，这家公司是由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成。

在1997年的时候，福克斯公司推出动画电影《真假公主》，它的内容是关于俄国罗曼诺夫王朝著名的“真假公主”的故事，并且是福克斯公司首部关于这个内容的动画片，虽然它对历史题材作了翻新，但是没有达到想象中的效果即在动画史上留下名字。

而在2000年，福克斯公司推出了曾定名为《冰冻地球》的动画片《泰坦A. E》，它是继《真假公主》后的第二部。这是一部科幻动画片，主题是以拯救人类和地球，片长为95分钟，情节险象环生引人入扣，画面雄伟壮丽吸人眼球，在场景音乐等方面借鉴过《星球大战》的招巧。它属于辗导级即PG级动画片，主要针对的对象是青少年观众。这部动画片采用了传统动画与CGI动画结合的手法，即电脑动画生成技术，而这种手法在创作动画片的时候是很少用到的。

2002年时，福克斯推出的《冰冻星球》在动画市场上反响平平，原因是其故事老套不合时宜，不受观众欢迎。因此，公司被迫采取裁员的措施对动画部门进行了裁剪，后来投资6千万到已签下的蓝天工作室，用三年时间制作出了让众人喜爱的动画片《冰河世纪》。《冰河世纪》选用的是弃子归乡的故事，风格幽默搞笑而又浓情其中，感染着广大影迷，成为第一部票房突破两亿的动画长片，让福克斯公司在动画领域站稳了脚跟。

2005年，蓝天工作室推出了继《冰河世纪》后的第二部动画长片《机器人历险记》，同时由他们原创的两部动画短片获得了奥斯卡的提名奖，虽然仅仅是提名而已，但是对福克斯电影公司有着非凡的意义，这标志着迪斯尼和梦工厂垄断动画市场的局面已经被打破，从此好莱坞动画界有了和迪斯尼与梦工厂相竞争的对手了。

6）派拉蒙公司

派拉蒙公司成立于1912年，由美国一家演员公司和一家故事片公司合并而成。五六十年代，美国影业开始萧条，收入严重下降，派拉蒙也没有逃脱这样的厄运，1966年石油资本集团购买了走下坡路的派拉蒙，使其成为海湾与西方石油公司的一家子公司。70年代，美国电影业开始恢复昔日的辉煌，派拉蒙又借着这股东风慢慢回到了以前的样子。

派拉蒙历史悠久，而迪斯尼是动画王国中的巨人，他们不可同日而语，但派拉蒙近几年推出的动画片《棉球方块历险记》、《天才小子：吉米》连获好评，其中以《天才小子：吉米》最为著名，它得到了奥斯卡最佳动画的提名。派拉蒙公司创作出这些让人叫好的动画片后，又出品游戏和动漫，从中大赚了一把。在过后的经营中，派拉蒙收购了能与迪斯尼叫板的动画新贵梦工场，其在动画市场的竞争力大大增加，加上有《天才小子：吉米》成功的运营模式和梦工场丰富的实战经验，今后派拉蒙定会有惊人的表现。

美国的独立制作动画人在20世纪80年代后发起了反商业的动画浪潮，他们制作的动画片有着不同的制作路线和制作风格，与美国主流动画工业完全不同，这些作品有的是批斗世俗，有的是创作人自发感想即兴创作的，形式上多选择短篇这种富于集中表现的形式。从此，美国的动画片内涵的表现力随着这些作品的出现而得到了丰富。

日本动画人物（部分）

手冢治虫（1928年11月3日 - 1989年2月9日）

1963 年，《铁臂阿童木》（黑白片），日本第一部国产电视动画（被称为TV版动画）。收视率达到47%，该片在西方改名为《宇宙男孩》。

19

1965年，彩色连续剧《森林大帝》。西方译作《小白狮》。 1967年，《悟空大冒险》（彩色）动画系列片。 以及 《神奇的美乐蒙》

《铁臂阿童木》（彩色改编版） 《火鸟2772》

《熊猫书籍》（彩色），24小时电视节目《爱拯救世界》动画特辑。 《FUMOON》（彩色），24小时电视节目《爱拯救世界》动画特辑。 《跳》（彩色），实验动画。 《W3》，实验动画。

以及手冢治虫去世后，根据其漫画改编的作品：《三只眼》（《三眼神童》）、《怪医秦博士》2004年，《大都会》（2001，手冢治虫原作，大友克洋完成脚本，林太郎导演）等。

手冢治虫，原名手冢 治，因喜爱昆虫，所以把他的原名“治”改成日文中发音很像的步行虫的日文名称。日文汉字写作“治虫”。以后手冢治虫就成为了他的笔名。

手冢治虫对现代日本漫画影响巨大的。主要影响如下

1947年《新宝岛》－发明了以电影技巧来画漫画。采用变焦、广角、俯视等电影技术绘图，以分镜头的方式连接。摆脱了以四格漫画和传统连环画的绘的画方式。这种手法沿用自今。成为漫画的构图标准。

1961年——“虫制作公司成立”，奠定了日本动漫界的发展方向。

当时，美国动画界巨头迪士尼公司采用的是高成本、大制作类似“好莱坞”一样的制作方式。耗费庞大的资金、时间、人力才能制作一部作品。甚至一部动画失败就可以使一个工厂破产。而手冢治虫认为：只要故事好，就算是两张纸片也一样可以吸引人。着力刻画人物的内心，极大限度地节约制作成本。配合大量预定义的动作和CG来开发作品。最著名的就是口动、眨眼系统：眨眼三帧、说话三帧的模式。这种方式如今仍然被日本动漫界使用。

至此，日本动漫能与欧美动漫分庭抗礼。

宫崎骏，日本的华特·迪斯尼（有人说，大川博是日本动画的开创者，手冢治虫是日本动画的弘扬者，而宫崎骏则是日本动画品格的提升者），代表作有：

《风之谷》（1985） 、《天空之城》(1986）、《龙猫 》((1988)、《魔女宅急便》（1989）、《红猪》 (1992)， 短片《On your mark》(1995)，《幽灵公主》(1997)、《千与千寻 》(2001)、《哈尔的移动城堡》(2004)、《悬崖上的金鱼姬》 (2008)。

高畑勋，代表作《萤火虫之墓》1988、《童年的点点滴滴》（又名：岁月的童话）1991、《平成狸合战》（又名：百变狸猫）1994、《我的邻居山田君》1999。

近藤喜文执导的《侧耳倾听》 (1995)（又名：梦幻街少女）。

大友克洋

20世纪80至90年代，大友克洋的作品受到国际瞩目。他被称为是电影感最强的日本漫画家。1988年，大友克洋将自己的漫画《阿基拉》改编成同名电影。阿基拉既是对小孩子的称呼，也是对不断的想象力的称呼。影片结尾描写了超能力开发而引起的灾难。主角是“健康的不良少年金田”，故事以他和铁雄为中心展开。金田前去救出铁雄，但在因超能力而变得狂暴的铁雄面前却束手无策,于是故事最终发展成为相互间的战斗。金田传达了他“如果不能救他，就用自己的手来结束一切的心情。”不久，铁雄因为超过了临界点而发生了毁灭，并在阿基拉的力量下在宇宙间

20

转生。

日本许多动画片采用的是图象完成后再由配音演员配台词的方法，在《阿基拉》中则使用了先录台词再制作画面的方法。

《记忆三部曲》。是大友克洋和森本晃司、冈村天斋集体创作的一部3个单元的动画集。其中《大炮之街》由大友克洋亲自执导。

作品还有《完美的颜色》，《蒸汽男孩》，《老人Z》（原作、剧本、机械设计）等。 押井守

1982年监制《福星小子》电影版，1984年《美丽的梦想家》，成为押井守导演生涯中极具代表性的作品，也成为他个人风格完全成型的作品。片中大量运用了明暗对比强烈的静止画，并附以人物的内心独白。故事描述女主角阿琳因为希望每天的生活都能象学院祭准备前夕那天一样快乐，而令时间不断重复着那一天。

1988年，推出《机动警察》的OVA版，1989和1993年间，又推出了《机动警察》的两部剧场版。

1994年，制作了动画片《攻壳机动队》。押井守精致细腻的画风，富有异国情调的音乐在影片中得到了突出的表现。

北条司

漫画《猫眼三姐妹》，1983，被拍成73集电视动画。

漫画《城市猎人》被拍成TV版和剧场版。秉承了北条司写实的一贯风格。 北条司以写实为主，描写了一些生活中人与人之间的亲情、友情和对生活的热爱。

21