米开朗基罗和他的壁画《创世纪》

米开朗基罗和他的壁画《创世纪》

米开朗基罗意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和达·芬奇并称为“文艺复兴三杰”。他于1564年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。

米开朗基罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇与拉斐尔都合不来，经常和他的教皇顶撞，他起初被朱理二世强求去画西斯廷教堂天顶壁画，但他不愿并与教皇吵起来，在他看来自己是一个雕刻家不应该去画壁画，但最终迫于强权而不得不作壁画。米开朗基罗创作时需要绝对的孤独，他必须获得一种与世隔绝之感，方能得心应手地工作。对他来说为身边琐事所纠缠，简直是种折磨。

米开朗基罗一生孜孜以求，从不懈怠。一天，红衣主教法尔耐兹在斗兽场附近与这位已是风烛残年的老人在雪地里相见了。主教停下车子，问道：“在这样的鬼天气，这样的高龄，你还出门上哪里去？”“上学院去。”他答复到，“想努一把力，学点东西”。骑士利翁纳是开米朗基罗的门徒，他曾把米开朗基罗的肖像刻在一块纪念碑上。当他向米开朗基罗征求意见，问他想在阴面刻上什么的时候。米开朗基罗请他刻上一个盲人，前面由一条狗引路并加上下面的题词：“我将通过你的道路去启示有罪之人，于是不贞洁的心灵都将皈依于你。”人们一般认为艺术家都有怪癖，但米开朗基罗的性格确实十分独特。

但他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。在他塑造的成千上万的人物形象之中，他没有遗忘过一个。他说，只有预先回忆一下以前是否用过这个形象，然后才能决定是否让人动手勾画草图。因此，在他笔下，从来没有重复现象。在艺术上他表现出让人难以想象的多疑和苛求。米开朗基罗追求完美有时达到苛刻的程度，一旦他在一件雕像中发现有错。他就将整个作品放弃，转而另雕一块石头。这种追求完美的理想使他毁掉了不少成型的作品，甚至在他的才华达到炉火纯青的地步时，他所完成的雕像也并不多。在西斯廷教堂天顶壁画中期，晚上作画因对其不满而拆毁一个人逃到采石场。甚至有一次，他在一刹那间失去了耐心，竟打碎了一座几乎峻工的巨大群像，这是一座名叫《哀悼基督》的雕像。

《创世纪》是米开朗基罗画在梵蒂冈西斯廷教堂礼拜堂天花板上的壁画，作品场面宏大，人物刻画震撼人心。巨幅天顶画《创世纪》，人物多达300多人，分成中央和左右两侧三个部分。西斯廷教堂天顶画是米开朗基罗在绘画创作方面的最大杰作。它分布在该教堂整个长方形大厅的屋顶。整个屋顶长36.54米，宽13.14米，平面达480。其中《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。

体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。上帝一把昏沉的亚当提醒，理性就成了人类意识不停运转的\机器\。亚当慵倦地斜卧在一个山坡下，他健壮的体格在深重的土色中衬托出来，充满着青春的力与柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲着。他的头，悲哀中透露着一丝渴望，无力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。上帝飞腾而来，左臂围着几个小天使。他的脸色不再是发号施令时的威严神气，而是又悲哀又和善的情态。他的目光注视着亚当：他的第一个创造物。他的手指即将触到亚当的手指，灌注神明的灵魂。此时，我们注意到亚当不仅使劲地移向他的创造者，而且还使劲地移向夏娃，因为他已看见在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。我们循着亚当的眼神，也瞥见了那美丽的夏娃，她那双明亮妩媚

的双眼正在偷偷斜视地上的亚当。在一个静止的画面上，同时描绘出两个不同层面的情节，完整地再现了上帝造人的全部意义，这是何等高超的绘画技艺。

《创世纪》的场面布局更宏大，色调更强烈，显示出来米开朗基罗对体感、量感、质感三种效果刻意的追求。

《创造亚当》的构思极富想象力。以亚当的躯体为中心，用两只手象征着整个创世纪的开端：亚当伸出左手去接触那赐予生命的上帝时，上帝则伸出右手食指呼应着他。画面的焦点是神与人指头的接触，它并不在画面正中，而是稍微偏左，因强调人体动作，使二人之间的联系具有动感，观画者仿佛将目睹到指尖接触时迸发的火花。

《分开海水与陆地》画面中，一件暗色的披风包围上帝，似乎它全部的创造力都蕴含在这个圆圈里。上帝的臂膀以势不可挡之态显示了这股力量，它的双手前伸，手掌张开，海水与陆地顺着指挥一分为二，而衣袍飘动的环形曲线与笔直的地平线则形成对比。

《创造众星》这幅画中，造物主是以两种姿态出现：一个是以正面示人，双臂展开，另一个则背对观众，本图显示它正绕着太阳飞转，两者既分开又彼此联系。传说这分别是造物主开创天地的第三天和第四天，前者右手点亮太阳，左手促使月亮发光；后者则创造了植物与黑夜。由此可看出，米开朗基罗力图表现造物主无限而伟大的力量。

西斯廷礼拜堂的天顶壁画《创世纪》是米开朗基罗不朽的伟大作品之一，这副主题复杂的巨型壁画缘来却颇为曲折。西斯廷教堂建成时，米开朗基罗才是一位暂露头角的雕塑家，并没有在绘画方面表现出特殊的天赋，也缺乏绘画工作经验。建筑师布拉曼特因为嫉妒米开朗基罗在雕塑方面的才华和成就，刻意让米兰开朗基罗出丑，极力向教皇推荐，要求让米开朗基罗完成教堂的天顶壁画。教皇尤里乌斯二世是位好大喜功的教皇，没有深入考虑，以自己的执着的热情，执意要求米开朗基罗接下这个浩大的工程。米开朗基罗以无奈和悲愤的心情接下了这一工程，在四年的时间里，每天独自站在十八米高的脚手架上仰头工作，在工作中逐渐产生了创作的激情，完成了这幅不朽的巨作。

《创世纪》壁画以圣经《创世纪》为主线，包括九个部分《神分光暗》、《神分水陆》、《创造日月》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《逐出伊甸园》、《诺亚祭献》、《洪水》、《诺亚醉酒》。这幅画的主要亮点是《创造亚当》和《逐出伊甸园》。《创世纪》天顶壁画里的人都是体格健壮，有强大意志和力量的人，米开朗基罗一直崇敬英雄人物，在塑造自己的人物时，他努力用人文主义思想来表现自己对英雄的情感，表达了他自己的人文主义理想。下面两幅分别是《创造亚当》和《逐出伊甸园》。在上帝指尖触到亚当之前，亚当只是个软弱无力的、渴望觉醒的肉体，两个指尖一触，人类便有了灵魂。

在《逐出伊甸园》这幅画里，米开朗基罗用树和蛇将天堂和人间分开，亚当和夏娃离开的态度自然，并无羞愧之意，表现了一种对人类自身的肯定和信心。