试论陆游咏梅诗词的思想意蕴及其艺术特点

生命里，洋溢在他的全部作品里;他看到一幅画马，碰见几朵鲜花，听了一声雁A}，喝几杯酒，写几行草书，都会惹起报国仇、雪国耻的心事，血液沸腾起来，而且这股热潮冲击了他的白天清醒生活的边界，还泛滥到她的梦境之中去。

其次，陆诗的艺术分析主要集中在创作道路及创作分期的探讨上，这一方面是基于陆诗与时代的紧密联系以及陆诗的现实主义创作特征的认识，另一方面也是与当时陆游的基础研究取得很大的成就有关。于北山的《陆游年谱》(中华书局1961年版)，传记方面有齐治平《陆游传论》(上海古典文学出版社1955年版)、(陆游)(中华书局1961年版)、朱东润《陆游传》(中华书局1960年版)、欧小牧《爱国诗人陆游》(古典文学出版社1957年版)，特别是有关陆游的传记类著作对陆诗的分期研究更为具体、深人。关于陆游诗歌创作的分期，赵翼《瓯北诗话》早、中、晚的“三分法”向来为研究者普遍接受，程千帆《陆游及其创作》、朱东润《陆游研究·陆游作品的分期》(中华书局1961年版)、齐治平《陆游传论》虽各期起不一但均持三期说。欧小牧《爱国诗人陆游》重点就放在对陆游三期创作的描述上:公元1152年到1189年为第一期，是陆游少年至中年时期的创作，主要是留居西蜀及“起知严州”阶段的诗歌创作;公元1190到1201年为第二期，老年时代的前期，主要是奉祠家居时期的诗歌创作;公元1201年到1210年为第三期，老年的后期，主要是家居的诗歌创作。 五、“咏梅”诗词的特点和丰富的思想意蕴 1.咏梅词的特点

卜算子■咏梅 驿外断桥边，寂寞开无主。 已是黄香独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。 零落成泥碾作尘，只有香如故。

这首词作者采取拟人化的手法，借用梅花象征自己的孤高品质，以表现他的信念和品格词。上半阕写梅花的处境作者所歌咏的梅。不是游人云集的园林中的梅，也不是文人雅士庭院的梅，他是生长在穷乡僻壤的一株无人理睬的野梅。“ 驿外断桥边”这就是她生活的地方。 她生长在驿站之外的一个断桥边，桥断而没有修，可见那里的荒凉偏僻了，自然，风和雨黄昏的降临和己的无依无靠，已经使他陷于愁苦之中。然而，他的苦况并不是到此为止他又遭到了风吹雨打的摧残。“已是” 和“ 更著” 两个词，透露了作者对这株梅花悲惨遭遇的深切同情。同时也是陆游生活的真实写照，自己当时被秦桧陷害，本来是第一名，但是被其害的没有名词，让自己的生活变得颠沛流离的。集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手法说，写“愁”作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把“愁”写得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况且周颐说:“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”((慧风词话))就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”，“深于言情者，正在善于写景”(田同之西圃词说为。上闽四句可说是“情景双绘”。让读者化一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪也愁!也让读者逐渐踏人作者的

心境。这着实太妙!

下阙，托梅寄志梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”(齐已)“不知近水花先发，疑为经冬雪未消”(张谓)。是它迎来了春天它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在这里，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇，揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事;“妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏诋毁、坚贞自守的傲骨。梅花这种客观物象, 在诗人陆游笔下, 已经成为其心灵的客观对应物, 不但具有丰富多彩的意象而且成为诗人心志的代言人。陆游咏梅诗虽表面抒写闲情逸志实质则是诗人寄其爱国热情雄心壮志之载体。正如清人姚莹的( 《论诗绝句六十首》其三三) 所说“:铁马楼船风雪里, 中原北望气如虹。平生壮志无人识, 却向梅花觅放翁。”陆游咏梅诗不但意境优美而且格调高昂内涵深刻, 因而了解其咏梅诗对于增进我们对陆游诗歌的理解具有重要的作用。 2.丰富的思想意蕴

以上我们谈了陆游咏梅诗中梅的几种主要意象, 那么为什么梅会成为诗人如此钟情的物象呢? 原因主要有两点:第一, 社会时代及陆游个性相结合是主因。陆游所处的时期是南宋, 这是一个特别腐朽的社会。南宋政权从一开始就是以卖国求和来立国, 始终以苟且偏安为基本国策。以宋高宗赵构为首的整个南宋统治集团为保护自己个人既得利益对外采取妥协投降的政策, 而诗人陆游则一生立志报国,以恢复中原为己任, 这自然为统治阶级所不容, 因而仕途坎坷屡遭贬谪。诗人是有才无从施, 有志不得伸。当他被迫闲居乡间, 只能从山川草木中寄托他的爱憎, 尤其是通过梅花来抒情言志, 梅花也成为诗人内心的真实写照, 故后人曰:

“却向梅花觅放翁”。因而梅花这种经霜傲雪高风绝俗的个性自然获得了诗人青睐, 成为诗人抒情言志的首选。第二, 文人崇尚风雅的心理也是重要原因。宋太祖重文轻武大量任用文官, 因而宋代文人士子们社会地位较高, 他们较普遍地欣赏梅花, 用来显示他们崇尚风雅的君子风度。北宋苏轼曾言:“可使食无肉, 不可使居无竹。无肉令人瘦, 无竹令人俗。人瘦尚可肥, 士俗不可医。”( 《於潜僧绿筠轩》) 苏轼作为当时文坛大家, 其讨厌庸俗的倾向自然能够代表文人们普遍风尚。那么怎样才能不俗呢? 诗人赵紫芝帮我们进行了解答。当有人问他做诗如何才能高雅脱俗时, 他说“:但能饱吃梅花数斗, 胸次玲珑, 自能做诗。”( 韦居安《梅磵诗话》) 。不俗作为一种高尚人格追求和精神境界, 自然是文人们所向往的。陆游是南宋“中兴四大家”之一, 其咏梅诗既寄寓了诗人爱国情操及高风亮节之志趣, 又显示了诗人崇雅的一种心理倾向。

总之, 梅花这种客观物象, 在诗人陆游笔下, 已经成为其心灵的客观对应物, 不但具有丰富多彩的意象而且成为诗人心志的代言人。陆游咏梅诗虽表面抒写闲情逸志实质则是诗人寄托其爱国热情雄心壮志之载体。正如清人姚莹的( 《论诗绝句六十首》其三三) 所说“:铁马楼船风雪里, 中原北望气如虹。平生壮志无人识, 却向梅花觅放翁。”陆游咏梅诗不但意境优美而且格调高昂内涵深刻, 因而了解其咏梅诗对于增进我们对陆游诗歌的理解具有重要的作用。

除上述之外，陆游的梅花诗词中还有一些题为梅花，诗中的主人公却不是梅

花的作品，梅花只是诗人抒写情怀的凭依。报国无门的苦闷，使得陆游不拘礼法、耽于狂放了。他企图在酒中忘怀，在梅前解脱。“老子舞时不用拍，梅花乱插乌巾香。尊前作剧莫相笑，我死诸君思此狂”。“梅花重压帽檐偏，曳杖行歌意欲仙。后五百年君记取，断无人似放翁颠”。梅花在诗中只是一个道具，但却不是可有可无的。他正如屈原“纫秋兰以为佩”，秋兰既是诗人斥幽愤的表现，又是其高尚品格的象征。所以是不可替代的。这便是放翁为何不去头插杏花、为桃李颠狂的原因。

陆游是一个爱国主义战士，但主要是个诗人。他爱祖国，梅的盛况，赏梅的自得，也有忆的深情和种梅的乐趣。“为爱名花抵死狂。”陆游是古代八大爱菊诗人之一，还被唤作“海棠颠”，其诗词语及花类便有百种之多，百卉之中又最爱梅花“:从来遇酒千钟少，此外评花四海空。”蜀地名花擅古今，成都的梅花更是天下闻名，合江园的芳华楼，城西的青羊宫到流花溪都是一片梅花的香雪海。梅开时节，盛况空前，合江园甚至“自初开，监官日报府，报至开五分则府主来宴，游人亦竞集。”陆游梅花诗中不少记载了当时的情景“:锦城梅花海，十里香不断。醉帽插花归，银鞍万人看。”“江郊车马满斜晖，争趁南城未阖扉。要识梅花无尽藏，人襟袖带香归”。可以想见成都是怎样的热闹，诗人是怎样的洒脱。通过梅花，放翁还表现了自己对梅花诗的看法“:梅花如高人，妙在一丘壑。林通语虽工，竟未脱缠缚。”林通的梅花诗历来被视为梅诗魁首，其实他最负盛名的《梅花》和《山园小梅》除个别句子外，全篇野不堪，即使名句，也只是描摹香影，只重外形描绘而没有写出精神本质。陆游在此对其进行了大胆的再评价，指出其弊在于刻意求工，作茧自缚。这就体现出他自己“自然平淡”的创作主张，“笔端有纤尘，正恐梅未肯”。放翁还认为，人品决定诗品，只有具有梅花那样高洁的精神境界，才能写出好的梅花诗来。梅花与陆游一生中所有美好的东西几乎都有联系。谈到几首好诗，看见晶莹的白雪，甚至连他对爱人唐婉的回忆，也总是与梅花在一起的。这真是报国亦梅花，退隐亦梅花，思乡亦梅花，怀人亦梅花，横亦梅花，竖亦梅花，梅花便是诗人，诗人便是梅花。这段动人的姻缘确实是我国古代文学史上的一个奇观。 六、总结

我们从陆游但当时的社会时代，以及陆游自己创作的背景，我独爱陆游的咏梅词，其中不仅体现当时宋朝学士们的人格，更是陆游自己的人格魅力体现。总之, 梅花这种客观物象, 在诗人陆游笔下, 已经成为其心灵的客观对应物, 不但具有丰富多彩的意象而且成为诗人心志的代言人。陆游咏梅诗虽表面抒写闲情逸志实质则是诗人寄托其爱国热情雄心壮志之载体。正如清人姚莹的（论诗绝句六十首）其三三) 所说“:铁马楼船风雪里, 中原北望气如虹。平生壮志无人识, 却向梅花觅放翁。”陆游咏梅诗不但意境优美而且格调高昂内涵深刻, 因而了解其咏梅诗对于增进我们对陆游诗歌的理解具有重要的作用。

参考文献

【1】《论陆游的咏梅诗》 吴卫高 【2】《陆游与梅花》 孟继红