动画师要看的书籍

1.《动画师之路：经典动画原理学习手册》 王博 编著

本书深入浅出地从基础动画原理讲到高级表演技巧，更有作者独到的动画制作经验和技法的传授，是动画理论系统知识与行业实践经验完美结合的佳作，所有动画学习者的必读书之一。

2. 《动画时间的掌握》 哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯 编著

本书主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。

3.《动画师生存手册》 理查德?威廉姆斯 编著

本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。

4.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》 弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿 编著

本书生动地阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程，向读者呈现了丰富的的迪斯尼动画电影原始画稿、创作草图。

5.《为动画师表演》 Ed Hooks编著 Acting for Animators

这是第一本专门为动画师所编著的表演理论著作

6.《动画表演规律》 南希·贝曼 编著

本书通过角色故事背景、性别、重量和设计等影响角色动作的因素讲解动画表演规律，强调动画角色无需像真人演员一样受到重重限制。

7. 《卡通动画》 Preston Blair 编著 Cartoon Animation

本书通过大量的二维动画实例，讲解了动画师所应具备的基础动画原理。

8. 《力量:动画速写与角色设计》 迈克尔·马特斯 编著

本书讲解如何进行富于创意的速写，将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述，向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期就能为整个影片制造一个完美的基础。

9.《彰显生命力：动态速写解析》 迈克尔·马特斯 编著

本书展现了如何在速写的创作中，体验模特的真实感，感受被临摹物体的力量感，以及在不同的场合、面对不同的对象时应该采用什么段进行速写，夯实今