流行歌曲中唐宋诗词元素

双飞西园草”（李白《长干行》）[69]中代表双宿双飞的“蝴蝶”：“心里早已想好了归宿，为爱付出，他的生命已经结束。化作蝴蝶飞舞，天空灿烂夺目。”（王力宏《蝴蝶》）[70]。此类古典化的意象，由于具有特定的民族文化内涵，被用在当今流行歌曲之中容易引起欣赏者的认同感和熟稔感，能够产生扩展歌词的内蕴和外延、便于理解、易于被接受的艺术效果。

3.1.2选用或重组唐宋诗词中的语句为意象

唐宋时期，诗词领域就已经存在直接撷取前人成句，或者间接化用前人成句入词的创作先例。贺铸尝自云：“吾笔端驱使李商隐、温庭筠，常奔命暇。”

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与他同时期的

周邦彦亦染此风，所谓“下字运意，皆有法度，往往自唐宋诸贤诗句中来”（沈义父《乐府指迷》）[72]。此外，还出现隐括前人的诗文入词的隐括词，如苏轼隐括陶渊明《归去来辞》的《哨遍》（为米折腰），隐括韩愈《听颖师弹琴》的《水调歌头》（昵昵儿女语），以及黄庭坚隐括欧阳修《醉翁亭记》的《瑞鹤仙》（环滁皆山也）等等，由此可见当时这种“笔端驱使古人”的词学风尚。此类现象在当今流行歌词创作中也屡见不鲜，主要是通过重组或萃取前人成句，将其转化为符合自身情境需要的独特意象，如周杰伦《发如雪》一词：“狼牙月，伊人憔悴。我举杯，饮尽了风雪。是谁打翻前世柜，惹尘埃是非。缘字诀，几番轮回，你锁眉，哭红颜唤不回。纵然青史已经成灰，我爱不灭。繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解，只恋你化身的蝶。你发如雪，凄美了离别，我焚香感动了谁 ？邀明月，让回忆皎洁，爱在月光下完美。你发如雪，纷飞了眼泪，我等待苍老了谁？红尘醉，微醺的岁月，我用无悔，刻永世爱你的碑。” [73]此词充满了“任弱水三千，我只取一瓢” [74]的专一和青史成灰而爱不灭的执著，不但选用诸如“前世柜”、“焚香”一类传统意象，而且巧妙地将李白《秋浦歌》中“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。” [75]四句诗浓缩为“发如雪”这一鲜明而独特的意象。同时，它又借古诗词中“邀明月”的意象为己用，渲染出既不同于“举杯邀明月，对影成三人”（李白《月下独酌》）之清冷孤寂，又异于“对酒卷帘邀明月，风露透窗纱”（苏轼《少年游》）[77]之惆怅自怜的凄美意境。这种融汇古今的创作方式不但丰富了歌词的表现内容，而且深化其文化底蕴，使得欣赏者在其时尚的 RAP 形式和充满着西方音乐元素的曲调之外，感受到了歌词内在的古典而优雅的韵致。 3.2流行歌曲歌词意境的诗意化

当今许多流行音乐创作者，常用现代语言将唐宋诗词中的意境融入当今的流行歌曲

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中，使流行歌曲给人强烈的画面感。他们善于用音符表现恬静优雅的诗意，营造出诗境般的画面，擅长化古典诗词为己用,将古诗词的意境融入流行歌词创作的词人,较为突出的尚有如下几家：

台湾的琼瑶往往以现代视角对唐宋诗词进行重新演绎和再创作，在深得原作精髓的基础上，又赋予它们新的内涵。比如林青霞和秦汉主演的电影《彩霞满天》，其中一首插曲《把酒问青天》在当年甚为流行， “把酒问青天，明月何时有。莫把眉儿皱，莫因相思瘦，小别又重逢，但愿人长久。把酒问青天，明月何时有。多日苦思量，今宵皆溜走，相聚又相亲，但愿人长久。把酒问青天，明月何时有。往事如云散，山盟还依旧。两情缱绻时，但愿人长久。把酒问青天，明月何时有。但愿天不老，但愿长相守。但愿心相许，但愿人长久。” [78]这首歌曲重新演绎了苏轼的名作《水调歌头·明月几时有》，使其成为男女主人公爱情经历的写照。它改变了原作清空超旷而又低回深沉的格调，将词中惆怅、真挚的情感本色进一步深化，再加上喁喁细语般的内心表白，从而实现了既有古典诗词委婉、清新韵味，又体现剧中人缠绵殷切之情感世界的艺术效果。

台湾的方文山,号称“词神”,他创作的歌词颇具中国古典美学风韵,他擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子。其代表作有《东风破》、《发如雪》、《千里之外》、《菊花台》等。他的《千里之外》就是化用唐宋诗词意境的典范之作，“屋檐如悬崖风铃如沧海，我等燕归来时间被安排，演一场意外你悄然走开。故事在城外浓雾散不开，看不清对白，你听不出来风，声不存在是我在感慨。梦醒来是谁在窗台把结局打开，那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆。我送你离开千里之外，你无声黑白沉默年代，或许不该太遥远的相爱。我送你离开天涯之外，你是否还在，琴声何来生死难，/用一生去等待。闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔，天在山之外雨落花台，我两鬓斑白闻泪声入林寻梨花白，只得一行青苔。天在山之外，雨落花台，我等你来。一身琉璃白透明着尘埃，你无瑕的爱你从雨中来，诗化了悲哀。我淋湿现在，芙蓉水面采船行影犹在，你却不回来被岁月覆盖，你说的花开过去成空白。梦醒来是谁在窗台把结局打开，那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆。我送你离开千里之外，你无声黑白沉默年代，或许不该太遥远的相爱。我送你离开天涯之外，你是否还在，琴声何来生死难猜用一生去等待。” [79]这首歌词表现了追求爱情的永恒主题,从意象的选择、意境的营造到表现手法的运用,都深合传统诗学的审美规范。词中“我等燕归来”明显化用晏殊“似曾相识燕归来”(晏殊《浣溪沙三》) [80]的词句；“闻泪声

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入林,寻梨花白,只得一行青苔”与“空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上”（王维《鹿柴》）[81]的空灵意境颇为相似；而“芙蓉水面采,船行影犹在”则又蕴含着古诗十九首中“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道”（《涉江采芙蓉》）

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的风采和神韵。《千里之外》诗意化的意境，将恋人之间无法厮守只能遥遥相思的细

腻的感情，传递出一种哀怨惆怅的情绪。

大陆的陈小奇,他是岭南派创作人中的领头人物，毕业于中山大学中文系。这种特殊身份不仅使他对中国古典诗词有着深切的体悟,在写作歌词时能够自如地引入古诗词的意境或成句,而且对所作歌词的情感内涵、内在轨迹有着准确的把握。九十年代初他创作了一批颇具古典风韵的流行歌词,最有名的三首被称为“唐诗三部曲”（《涛声依旧》、《白云深处》和《巴山夜雨》）。由毛宁演唱的《涛声依旧》“带走一盏渔火，让他温暖我的双眼。留下一段真情，让它停泊在枫桥边。无助的我已经疏远那份情感，许多年以后才发觉又回到你面前，留连的钟声还在敲打我的无眠。尘封的日子，始终不会是一片云烟，久违的你一定保存着那张笑脸，许多年以后能不能接受彼此的改变。月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚。今天的你我怎样重复昨天的故事，这一张旧船票能否登上你的客船。 ” [83]化用张继的《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船” [84]这首歌的歌词的意境显然脱胎于唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，它的精彩之处就在于词作者把传统的唐宋诗词的意境与现代人的爱情感受有机的结合起来。诗人抓住“乌啼”、“渔火”、“钟声”、“客船”等特定景物,描述旅客夜宿舟中辗转难眠,凄凉冷落的情景。《涛声依旧》的作者也紧紧抓住这些重要的字眼,引用古典诗词的美妙意境,并赋予它们以深刻的含义,藉以表达对已离去的恋人的思念和重归于好的企盼。虽然说唐诗宋词与这首流行歌曲的主题相去远,但是两者在情调和意境上却有着相似之处,唐宋诗词为流行歌曲提供了借鉴。

当今流行音乐创作者，以一种全新的视角审视流传千古的唐宋诗词，不管是借用唐宋诗词中的意象，还是化用唐宋诗词中的意境，都是在深刻理解原作的基础之上，以现代语言和视角对唐宋诗词进行重新诠释和演绎。由于有具体的故事情节作为背景，且又结合了现代视角，这些歌曲所表现的情感比原诗更为丰富细腻，也更容易为大众所接受。这样，不但提高了作品本身的艺术品位，使其于通俗文学之外别具一格，更重要的意义还在于能够赋予唐宋诗词文学以新的生命力，使它们走出“阳春白雪”的象牙塔，走进现代普通大众的生活。

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4.唐宋诗词的语言风格和句式被流行歌曲借鉴

用唐宋诗词的语言风格和句式来创作现代流行歌曲,一方面使得其歌词创作上继承了传统诗词语言上的精练与表达方法上的含蓄内敛,另一方面,在主题表达上也无疑有一个先入为主的捷径, 无论是说儿女情思,还是家国情怀,又亦或是什么别的内容,唐诗宋词往往将语言与情感一同浓缩,从而增添许多回味无穷的空间和意境悠长的韵味。 4.1唐宋诗词语言风格被借鉴

唐宋诗词的语言风格迥异，沉郁顿挫或飘逸洒脱，雄健浑厚或清新典雅，旷达豪迈或婉约凄切，气势雄壮或清妙秀远。当今流行歌曲为了凸显歌曲的各种情感主题和内容，歌曲的语言风格也往往各不相同，再加上歌手和作词者的个人气质和风格的不同，演绎出的歌曲也表现出不同的风格。尽管当今的流行乐坛风格各异，但有很大一部分歌曲语言直接借鉴了唐宋诗词的语言风格，例如黄霑,最有名的是《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》:“沧海一声笑，涛涛两岸潮，浮沉随浪只记今朝??清风笑，竟惹寂寞，豪情还腻了一襟晚照??” [85] ,还有《射雕英雄传》里的一首《千愁记旧情》:“红日再不会升，热心渐似冰，彼此星沉天际剩我低回血泪凝” [86],还有著名的《上海滩》(浪奔浪流，万里滔滔江水永不休。淘尽了世间事幻作滔滔一片潮流) [87],其风格恰似一位笑傲江湖的大侠,豪情奔放,热情不羁。这种乐观豁达的情怀非常类似苏轼诗词风格，他乐观旷达的精神蕴含于豪情壮志之中，于豪放诗风和词风中见乐观旷达精神。如《念奴娇·赤壁怀古》 全诗虽然兼有怀才不遇之情，但只是抒发人生中的愤懑，更多的则是表达自己英雄虽无用武之地，但也不因此闷闷不乐，发泄之后仍然从容自宽，怀着豪迈之情笑对人生，充满乐观与旷达。许嵩的 《尘世美》“六月三槐柳岸，南风入弦，枝头摇摆诉新蝉。微雨过，小荷翻，他们的爱在那个初夏点燃。相看两不厌，行走在大自然??把酒言欢，你斟酌我举杯和陌陌红尘共醉。”[88]许嵩的这首歌曲风格清新隽永，蕴含中国的古典气息。还有周杰伦的《菊花台》“你的泪光柔弱中带伤，惨白的月儿弯弯固住过往。夜太漫长凝结成了霜，是谁在阁楼上冰冷地绝望 ??菊花灿烂地烧，你的笑容已泛黄。花落人断肠，我心事静静躺，被风乱也微摇，你的影子剪不断，独留我孤单在湖面神伤” 。 [89]其闺怨风格恰似 “梳洗罢，独倚望江楼过尽千帆皆不是斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。”（温庭筠《梦江南》）[90]。

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