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现代设计的启蒙时期(新艺术运动)

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  • 2025/6/16 16:33:50

第二章 现代设计的启蒙时期

(19世纪末到20世纪初的现代设计)

19世纪下半叶到20世纪初期,是现代设计的启蒙时期——无论在理论上或实践上,现代设计都还处于初步的探索阶段。面对工业革命带来的产品设计环境的变化,一些设计的先驱者们从不同角度和方面来探索工业时代的设计标准和美学标准。以莫里斯为首发动的工艺美术运动唤起了人们对新时代产品设计的重视,而随后的新艺术运动则在新设计形式的探索上走得更远,如麦,金托什等人设计已开始触及到了现代设计的大门。德意志制造同盟的成立及贝伦斯的设计实践,为现代设计的成型做了组织上、理论上和实践上的酝酿工作,也为包豪斯在德国的出现准备了必然条件。而美国实用主义的生产制造体系的发展和独具特色的北欧设计的萌芽,为现代主义运动的产生做了先行一步的实践工作。这一时期虽最终未能给出现代主义设计的清晰轮廓,但这些探索揭开了现代主义设计运动的序幕。

第一节 威廉.莫里斯与英国工艺美术运动 第二节 新艺术运动

新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动,是继工艺美术运动之后的又一次设计运动。新艺术名称源于萨姆尔.宾,他原是德国人,1871年定居法国巴黎,是一位热衷于日本艺术的商人、出版家和设计师。他于1895年在巴黎开设了新艺术画廊——“新艺术之家”,这是一家经营家具、壁饰、地毯和各种工艺品的商店。在1900年巴黎博览会上该画廊因展出凡.德.维尔德风格独特的家具及室内设计而声名大噪,人们称之为“新艺术风格”。不久这一风格便在欧洲流行开来,并以法国、比利时、英国为中心,波及德国、奥地利、意大利、西班牙及美国,成为一场声势浩大的“新艺术运动”。

新艺术运动在各国呈现出不同特点和风格,甚至连名称也不同,在德国叫“青年风格”,在奥地利叫“分离派”,在西班牙叫“年轻风格”,在斯堪的纳维亚各国则称“工艺美术运动”。因此新艺术运动是多种风格的集合体,以至于有专家认为新艺术是一场运动,而不是一种统一的风格。但我们又确乎能从整个新艺术运动中找到一些相似的特征:一方面它力图打破承袭传统形式的所谓历史风格,放弃任何一种传统风格的参照,探索新的艺术方向;另一方面,它又抵制西方艺术中的自然主义趋势,强调追求自然的本质而不是细枝末节,崇尚蕴含于自然之中热烈而旺盛的生命力,并力求体现在自己的设计中。

新艺术运动受到了英国工艺美术运动的影响,但带有更多感性和浪漫的色彩;与工艺美术运动相比,新艺术运动更为自由、流畅、夸张、抽象的造型常常从实体中游离出来而沉醉于曲线符号中,更多地带有幻想和唯美的色彩。反映了人们在一个世纪结束时对过去怀旧和对新世纪向往的世纪情结,是传统的审美观和工业化发展矛盾的产物。

新艺术运动的风格特征主要有二:一是用流动的、有韵律的波浪起伏的线或外形轮廓塑

造形体的曲线形风格,这是新艺术运动最具代表性的风格。在这里艺术家们从自然界中归纳出基本线条,把自然界中植物的茎叶和花瓣以浪漫或夸张的手法或互相缠绕,或延伸,或弯曲或变形,形成如藤蔓般生长向上的、蜿蜒交织的有机线型,体现了生命向上的活力。正如凡.德.威尔德所言:“线条是一种力量,它象征着活力和精华”,一语道破了新艺术运动追求自然纹样的精髓和内核。二是以简洁、抽象的直线和方格有规律结合的直线型风格。这以英国的“格拉斯哥”学派为代表,在这里,雅致的直线与几何形状相结合,简洁成几何形状的玫瑰花图案与夸张的富有节奏感的长线条联系起来,造成了一种至善至美的理性与和谐感。和曲线形风格相比,这和现代主义设计的理性主义靠得更近。 一、 新艺术运动在法国

法国是新艺术运动的发源地,其设计范围包括家具、建筑室内、公共设施装饰、海报以及其他平面设计。

为了显示法国大革命以来的成就,法国政府决定在1889年举办100周年大庆活动,包括举办规模空前的世界博览会和建造一座雄伟的纪念碑。在700多件设计方案中,桥梁工程师居斯塔夫.艾尔菲大胆采用金属构造设计的方案一举中标。1887年1月,工程正式开工,整个工地成了一个钢铁加工厂,依照严格的计算,在现场加工完成各种部件,然后经过检验、编号,按图纸进行组装。整个工程的进行,保持着严格而科学的秩序。经过26个月紧张施工,终于在1889年3月完成了整个工程。整个塔全高328米,由4根与地面成75°角的巨大支撑足支持着高耸入云的巨大塔体,呈抛物线形跃上蓝天。全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗,总重达8000吨。巴黎人亲切地叫它“埃菲尔铁塔”。它代表了正处于古典主义传统向现代主义过渡与转换的一个特定时期的欧洲设计师们对设计形式与风格的创新性探索精神,是法国新艺术运动之前的经典设计之作。它象征现代科学文明和机械的威力,预示着钢铁时代和新设计时代的来临,直到今天埃菲尔铁塔仍是法兰西共和国的象征。

法国新艺术运动的中心是巴黎和南锡,主要的设计组织有三个:新艺术之家、现代之家和六人集团,最主要的代表人物有赫克托.吉马德和爱弥尔.盖勒等人。

吉马德善用流畅有力的鞭梢状和旋涡形曲线来装饰建筑物的门窗,形成十分优雅而活泼的风格。吉马德最有影响的作品是巴黎地铁的入口装饰,他在设计中使用了铸铁金属材料,采用线条流畅的花草和贝壳图案,并装饰上非常精致的刻字,使这种笨重的材料看起来美观而充满了自然的艺术魅力。这种设计被称之为“地铁风格”。吉马德设计的地铁站遍布巴黎,至今仍在使用,成为这个城市的一大景观。

除巴黎外,法国的南锡市也成为了一个新艺术运动的中心,爱弥尔.盖勒是南锡派最杰

出的代表人物,以其家具和玻璃器具设计创造了一种源于自然的耀眼的夺目的新艺术风格。他设计的家具,其装饰题材以异乡植物和昆虫形状为主,并具有象征主义的特征。他常使用细木镶嵌工艺进行装饰,是其设计的家具精美而雅致。在玻璃设计中,他大胆探索了与材料相应的各种装饰,构成了一系列流畅和不对称的新艺术造型以及色彩丰富的表面装饰。常用的图案是映现在混合乳色肌理上的大自然的花朵、叶子、植物枝茎、蝴蝶和其他带翼的昆虫。盖勒的设计揭示了新艺术设计的独特风格。

法国的海报及其他平面设计也非常出色,被公认为是现代商业广告的发源地。朱尔.些列特因在1866年把从英国学来的色彩石板技法用到广告印刷上,使此法风靡一时而被成为现代“广告之父”。阿尔丰斯.穆卡是法国新艺术运动平面设计最具有代表性的人物,也是整个新艺术运动最核心的人物。他的植物纹样装饰、对曲线的运用和取自拜占庭文化的镶嵌风格,他的单线平涂的色彩和设计、精细的人物描绘和独特的构图布局,成为欧洲各个国家设计界热衷和模仿的对象,其风格被称为“穆卡风格”。穆卡设计的海报,具有强烈的新艺术运动特点:曲线、自然形式、高度装饰化、平面效果、色彩绚丽等,成为这个运动最杰出的平面设计代表作。他设计的海报中的女性,都具有理性化的典雅、美丽和性感的特点,成为当时社会对他的作品大量收藏的重要动机。

二、 新艺术运动在比利时

比利时是新艺术运动的重要中心之一,主要设计组织有1884年成立的“二十人小组”和后来由它改名的自由美学社,主要代表人物有维克多.霍塔、亨利.凡德.威尔德、普利瓦特-里夫蒙特等人。

霍塔是一位激进的民主主义者,主要从事建筑及室内设计。他善于采用大量的藤蔓状相互围绕和扭曲的线条作为装饰,强调线条在空间的流动感,成为比利时新艺术的代表性特征,被称之为“比利时线条”或“鞭线”。霍塔早期的代表作品是泰塞尔旅馆。其设计以活跃、跳动的花叶状图案为基础,从旅馆的正面开始,这种图案一直延伸到前厅、楼梯和柱顶装饰。墙壁上、楼梯扶手的尾部和地面上都绘有这种图案,起到了强烈的整体装饰效果。这种设计摆脱了传统的设计模式,体现了新颖和谐的艺术风格。他的另一著名作品是布鲁塞尔人民宫,在这个设计中,他创造性地利用新材料和玻璃,弧面结构的正面全部是在钢铁构架上组成的玻璃幕墙,精致的铁格栅及铁条组成富有活力的图案与玻璃的大空间组合在一起,透光良好而富有韵律感,设计大胆而新颖,已具有现代主义建筑的初步特征。

凡.德.威尔德是比利时新艺术运动的核心人物,他不仅广泛从事建筑、室内、银器、陶

瓷及平面设计实践,而且积极进行新艺术运动的理论鼓吹和宣传,不知疲惫地传播他的设计思想,对新艺术运动发展起了重要作用。他肯定机械生产认为优秀的设计要做到“产品设计结构合理,材料运用严格精确,工作秩序明确清楚”,以此作为设计的最高原则,达到“工业与艺术”的结合。他认为“我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个惟一的源泉:理性,表里如一的理性”,因此有人认为他是现代理性主义设计的先驱,他走在同时代新艺术设计家思想的前面。

1895年威尔德为自己设计的房子,以装饰色彩的和谐、结构的合理、设计的整体一致性而著称,获得了人们的关注和赞许。他用自然流畅的手法设计的玻璃器皿在1897年德国德累斯顿博览会展出,被认为是新艺术风格的旋律而被德国公认承认。1906年他在新艺术画廊展出的一套四居室整套室内家具陈设设计获得了空前成功,被人们认为体现了威尔德的设计风格和新艺术原则。凡.德.威尔德也设计了大量的平面作品,包括书籍设计、标志设计、插图设计等。

凡.德.威尔德在现代设计史上是一个矛盾着的重要人物。一方面他主张设计师应避免那些不能大规模生产的东西,强调设计和批量生产中的合理性,在其作品中体现了简洁、清晰和功能主义的特点;另一方面,他又坚持设计师在艺术上的个性,反对标准化给设计带来的限制,在其作品中体现出富有生命力而如行云流水般的装饰风格。这反映了那个时代传统工艺美术与现代设计、艺术个性与设计共性的强烈冲突和碰撞,也正是现代设计审美特征明晰之前人们对大工业生产条件下的新的艺术设计形式和本质特点进行思考、探索的矛盾状态的折射。

这一时期比利时最重要的平面设计家普利瓦特-里夫蒙特,他曾就学于法国巴黎,受法国新艺术运动影响较大,回国后主要从事商业广告和商业海报设计工作。1899年他为“拉加咖啡”设计的海报,采用单线平涂的方法,大量运用流畅的曲线,以镶嵌方法安排图案布局,与穆卡的设计具有相当的相似之处。这也说明比利时的平面设计受到了法国平面设计的极大影响。

三、

新艺术运动在英国

新艺术运动在英国的杰出代表人物是查尔斯.麦金托斯,他1885年进入格拉斯哥艺术学校学习,毕业后在一家建筑事务所工作。后来,他和妻子、妻妹及妹夫一起组成了一个设计团体——“格拉斯哥四人派”,主要从事家具及室内装饰设计工作,他是其中的领袖人物。这个设计组织

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