西方美术史 - 图文

“要说到价格……”达明赫斯特扶了扶眼镜，若有所思地玩弄着手里的镶满钻石的头骨，“貌似我2007年就过亿了……”

达明赫斯特《献给上帝之爱》。以真人骷髅为“模具”，用2156克白金铸造而成，上面镶嵌有8601颗重达1106.18克拉的钻石。

当大家都在比比谁的艺术更牛逼的时候，一位大神级人物出现了。前面那些舵主啊掌门啊顷刻间被团灭——这位大神叫做“杜尚”。在一次大家比比谁牛逼的展览上，杜尚把他的作品摆进了美术馆。刹那间，小伙伴们都被震精了！尼玛，搞什么啊，太狠了吧！这是要闹哪样啊！

其实我为了讲故事，时间顺序上有一些穿越。按理说，是杜尚先出场，安迪沃霍尔和达明赫斯特比较靠后了，所以大家老能在时尚圈听到这两位。杜尚经过美术馆门口的时候，顺手买了个小便池，写上自己的名字就送进了美术馆展览。杜尚应该是“当代艺术”的教父，小便池的真正意思就是“艺术回到生活”，没有什么比生活更重要，生活就是艺术——这就是一向以来我们觉得高深莫测的“当代艺术”的真正含义，就这么简单。后面几位大神级人物分别把这个主题细化了，博伊斯说的是“艺术回到社会”，安迪沃霍尔说的是“艺术回到传播”，达明赫斯特说的是“艺术就是商业”……从杜尚开始，艺术不再作为一个学科，而是成为生活的一部分，就像唱歌不再是一个专业，而是每个人都可以想唱就唱，唱的漂亮。

看官们，回过头来看看西方艺术史的思想，其实非常简洁明了：一开始画神，后来画人，再后来画世界；随着现代技术的进步，艺术家们讨论“怎么画”，再后来就是“还画不画”，最后是“艺术其实就是生活”——这是一个看似漫长实则短暂的旅途，西方美术史就是从宗教、哲学大道理一步步回到人性，回到人的内

心情感和日常生活的过程，变成我们生活中的时尚，变成我们的娱乐，变成我们的设计……这条路，走了两千年。