歌唱成功的基本规律初探1

歌唱成功的三大素质

合朋溪小学：李先丽

摘要：敢于歌唱是歌唱成功的根本前提；有歌唱内容是歌唱成功的关键所在；善于歌唱是歌唱成功的最终保证。三个既有区别而又相互统一的基本要素,共同构成了歌唱成功的基本规律。

关键词：声乐 教学 演唱 综合素质

歌唱是心理和生理协作运动的结果。

声乐教学是教师通过对学生进行发声技术和声乐作品演唱的教学训练,不断改变学生不科学的发声观，建立科学的发声观,提高歌唱技术并制造一个科学的发声器官，使学生能够运用科学的发声技术来演唱声乐作品的一种教学活动过程。由此可见，声乐的教学最终要服务于歌唱的实践。但歌唱是一种长期的社会实践艺术，无论是美声唱法、民族唱法还是通俗唱法，在不同的国家或不同的历史时期，都存在观念、个性、流派、风格特点的差异；包括很多声乐教育家和歌唱家的声乐教学或歌唱实践及理论观点，也存在演唱风格或发声观念的差异。因为每一位歌唱家或声乐教育家都有自己的歌唱实践经验或声乐教学经验，所以存在一定的差异。总而言之，声乐是研究人声的一门科学。所以在百花齐放的今天，探讨歌唱成功的基本规律，有助于促进声乐学科的建设和声乐教学的完善；有助于促进歌唱实践的创新和发展。所谓歌唱成功的基本规律,是指对一切歌唱都起着普遍作用的规律。通过声乐教学和歌唱实践及其观赏，发现敢于歌唱、有歌唱内容、善于歌唱三者与歌唱成功之间有着内在的本质的必然的稳定的联系。本文将通过三者的基本内容及其在声乐教学和歌唱实践中的地位和作用分析，力图揭示歌唱成功的基本规律。 一、敢于歌唱

敢于歌唱是指歌唱者在歌唱活动中有敢于表达歌唱内容的行为状态。首先，就歌唱者的心理状态来分析，敢于歌唱一方面表现为具有浓厚的歌唱兴趣和强烈的表现欲望；另一方面表现为一种坚定的成功信念和坚定的音乐意志。凡具有这种心理状态的歌唱者，在歌唱活动中，一般很少受甚至不受自身因素和外界因素的干扰和影响，并有着敢于表达歌唱内容的行为状态。其次，从歌唱者的行为状态去审视，敢于歌唱表现出来的现实的行为状态表明了歌唱者心理状态在外在行为上反应状况。而歌唱是歌唱者与听众相互统一的一个活动过程，所以，在声乐教学和歌唱活动中，敢于歌唱对两者实际上是同时发生作用并彼此制约和影响的。因此，敢于歌唱的行为实际是歌唱者本身及听众均能感知和体验到的行为状态。综上所述，敢于歌唱既是歌唱者在歌唱心理活动中的敢于歌唱，也是歌唱行为活动中的敢于歌唱，是内因与外因相对统一的有机整体。

从敢于歌唱在声乐教学和歌唱活动中的地位和作用来分析，敢于歌唱是歌唱成功的根本前提。最直接最突出地表现在歌唱活动和听众视听的过程中：首先，敢于歌唱是歌唱存在根本前提。歌唱是歌唱者就一定的歌唱内容，通过声乐语言向听众进行表达或传播的活动。虽然只要会说话的人都可能成为歌唱者，但是要从可能变成现实，敢于歌唱首先就决定了歌唱者是否存在。如果没有歌唱者的实际存在，就没有声乐教学和歌唱活动的实际存在。所以歌唱者的存在决定了歌唱的存在。其次，敢于歌唱歌唱者表达了歌唱内容的根本前提。既然歌唱是歌唱者就一定的内容向听众进行传播的活动，那么，歌唱者的任务就是要把歌唱的内容传播给听众，以期待对听众产生特定的影响。所以歌唱者在歌唱活动中要敢于歌唱，才能使听众对他传播的内容有所感知或体验。第三，敢于歌唱是歌唱者充分运用歌唱技术来表达歌唱内容的根本前提。由于歌唱也是人类的一种语言，而语言有有声语言和无声语言（眼神、表情、动作等态势）。所以，要充分运用歌唱语言的各种技术来表达歌唱内容，就更要敢于

歌唱。第四，敢于歌唱是听众对歌唱产生视听兴趣的根本前提。一是因为敢于歌唱是歌唱者表达歌唱内容最直接的一种具体体现，所以总会以先声夺人的魅力首先不同程度地吸引着听众；二是因为敢于歌唱决定了歌唱者是否向听众表达了歌唱内容，所以它是听众生产、发展和巩固视听兴趣的关键所在。第五，敢于歌唱是听众接受或理解歌唱内容的根本前提。一方面：要让听众接受歌唱者的歌唱，歌唱者首先要敢于歌唱。另一方面：听众是否通过歌唱者的歌唱感知或理解了什么，关键在于歌唱者是否对听众提供了歌唱的内容，而敢于歌唱决定了歌唱者的歌唱是否对听众提供一定的歌唱内容。所以，只有歌唱者敢于歌唱，才有助于听众接受、感知或理解歌唱者的歌唱内容。但无论听众接受、感知、理解的程度怎样，都与歌唱者敢于歌唱及其敢于歌唱的程度直接相关。 从理论的指导与实践的途径来分析：在声乐教学或歌唱实践的活动过程中，要实现敢于歌唱。首先要具有或培养浓厚的歌唱兴趣和良好的情绪品质，把歌唱当成一种乐趣。有了这种良好的心理，才有利于减少或排除自身因素或外界因素对歌唱者的影响和干扰程度；才有助于培养歌唱者表达思想和抒发感情的胆量和勇气。这是歌唱者敢于歌唱的根本前提。其次，要具有或培养强烈的表现欲望和坚定的成功信念。有了强烈的表现欲望和坚定的成功信念，才有助于展现歌唱者的歌唱技艺。这是歌唱者敢于歌唱的关键。第三，要重视歌唱技术的训练和艺术综合素质的培养。有了一定的歌唱技术和艺术修养，才会有浓厚的歌唱兴趣和良好的情结品质；才会有表达思想和抒发感情的胆量和勇气；才会有强烈的表现欲望和坚定的成功信念；才会尽可能地少受甚至不受自身因素和外界因素的影响和干扰；才有助于展现歌唱者的歌唱技艺的同时实现歌唱的艺术价值。第四，要注重理论与实践相结合。众所周知，没有理论指导的实践是盲目的实践，没有实践的理论思想也只是一种空谈；实践是检验真理的唯一标准，而真理又反作用于实践。因此，要实现敢于歌唱，除了有科学的理论指导以外，要多听、多看、多唱。在理论的指导下不断地进行实践经验的积累和总结；从实践中不断地感受和体验并真正地做到敢于歌唱。这可以说是歌唱者敢于歌唱的最终保证。 二、有歌唱内容

内容是事物内部所含的实质或存在的情况和事物本身所固有的矛盾性，以及由其引起的运动过程中事物特征超越的变化或发展的总和。所谓有歌唱内容，首先是指歌唱者在歌唱活动中要体现唱出了什么？其次，要体现唱出的内容怎么样？归根到底：有歌唱内容是指歌唱内容的量与质的问题。由于歌唱是声乐作品的二度创作，所以有歌唱内容是在歌唱过程中表现出来的。具体体现在以下两个方面：一是原创作品的内容；二是歌唱的二度创作。在声乐教学或歌唱实践及其观赏的过程中，作品内容的各种内在结构要素和二度创作的外在行为表现要素是歌唱者和听众均可感知的歌唱内容。由此可见，要衡量歌唱是否有歌唱内容以及有歌唱内容的程度如何，归根到底就是看歌唱者在上述两个方面的表现以及表现的程度如何。 从有歌唱内容在声乐教学和歌唱活动中的地位和作用来分析：有歌唱内容既是歌唱存在和发展的基础，又是歌唱成功的关键所在。歌唱作为一种由声乐作品内容、有声语言和无声语言等要素构成的实用性表达艺术，各要素的地位和作用是不同的：一、有歌唱内容对歌唱存在的关键所在。（一）、作品内容是歌唱的基础、核心、灵魂和主导性因素，对歌唱的存在起着支配作用；（二）、歌唱是服务于作品内容的从属性因素，它的存在和作用始终受作品内容的影响和制约。而歌唱的存在是由作品内容本身的各种内在结构要素和歌唱者通过歌唱对作品进行二度创作的外在行为表现要素共同构成的，如果没有以上两方面的存在，就没有歌唱的存在，有歌唱内容和歌唱成功都无从谈起。二、就唱清词意这一歌唱的基本原则来说：无论是哪一种唱法，只有准确地唱清词意，才能把作品内容准确地传递给听众。但唱清楚字并不等于唱清词意。因为它包括的不仅是语调的轻重缓急、高低抑扬、顿挫断连；词意的挖掘、歌曲内涵的理解和把握；意境的想象和创造；基调的体验和情感的变化；风格的把握、韵味的表现及歌曲艺术处理；还包括个人与时代、民族与地方的艺术风格；作品的体裁和形

式；歌唱过程中忘我的歌唱及歌唱词章的诗情美、曲调的旋律美和演唱的声腔美等诸方面。所以，我们不断地强调：要“以情带声，以声传情，声情并茂”。三、从审美和欣赏的角度来说，无论是什么样的艺术，哪怕是在不同的历史时期，它至少要使欣赏者在精神方面得到一定的满足、享受、愉悦或快感。歌唱也不例外。如果要做到这一点，除非歌唱者在内心深处深刻地感到有一个内容或信息要传播，有一种思想或情感要要表达和抒发。否则，不仅不能被听众所接受，更不用说感动听众。所以有歌唱内容是歌唱艺术价值的具体体现和歌唱成功的根本标志。

从理论与实践的联系来分析，要做到有歌唱内容：首先，要有一定的认知能力和分析能力。认知是指人脑对客观世界的反映，以及对某一特定领域的事物具有一定的辨别和确定能力；分析是指人脑对客观事物进行收集后进行辨别、确认、加工并进行总结的能力。认知能力和分析能力的提高是对作品理解的根本前提。要具备这两方面的能力，必须进行知识的积累和能力的培养。只有知识的积累从量变达质变时，认知能力才能得到提高；只有认知能力的提高才能促进分析能力的发展。三者之间既相互制约又相互促进。所以，只有提高认知能力和分析能力，才能尽可能准确地理解和把握好作品内涵。其次，在提高歌唱者理论水平和技术水平的同时，要重视艺术综合素质修养。只有歌唱者的理论水平、技术水平和艺术修养达到一定的程度或得到一定的提高后，才有可能在透彻地理解和真正地把握好作品内涵的同时，尽可能准确地表达和传递作品的信息或内容。第三，要遵循科学性与思想性的相统一、主观意识与客观事物相统一原则。只有科学性和思想性相对统一、主观意识与客观事物相对统一，才能提高认知能力和分析能力；才有可能透彻地理解和真正地把握好作品内涵的同时，尽可能准确地表达和传递作品的内容。所以，这是有歌唱内容的关键所在和最终保证。 三、善于歌唱

归根到底：歌唱艺术的最高境界是声情并茂。所以，成功的歌唱不仅需要敢于歌唱，关键是唱什么？怎么唱？而怎么唱就是指如何处理歌唱技术与所歌唱内容之间的关系问题。因此，善于歌唱不但是对歌唱问题的集中概括，而且是歌唱成功的最终保证。 善于歌唱是指歌唱者在歌唱活动中善于运用各种表达技术为歌唱内容服务。但善于歌唱并不是纯粹的歌唱技术表现，而是受歌唱内容及歌唱者的思想和感情支配的。由于歌唱的目的是歌唱者运用有声语言和无声语言，就一定的内容或信息向听众表达思想和抒发感情的一种现实的社会艺术实践活动和传播活动。所以，它不仅表现为歌唱者对歌唱技巧的熟练运用，而且要使歌唱内容、歌唱艺术价值及其作用得到具体的体现。纵观声乐教学或歌唱活动中那些善于歌唱的歌唱者：他们在作品内涵的理解和把握、歌唱技巧的运用、字韵声腔的结合、有声语言和无声语言的结合、声乐语言的情感体现、艺术形象的塑造和风格特点的把握等诸方面表现出来的精湛技艺，不但体现了他们在歌唱活动中技术与艺术的完美融合；而且体现了歌唱的艺术性。由此可见，善于歌唱必须同时体现技术与艺术之间内在的本质的必然联系。 善于歌唱是技术与艺术的完美融合，是一切歌唱成功的最终保证。由于歌唱是以作品内容作为基础、核心、灵魂和主导性因素，以流畅动听的有声语言为主要媒介和信息载体，直接作用于听众的听觉器官，向听众进行内容或思想感情的传递、交流或沟通的艺术实践活动和传播活动。由此可见，歌唱是歌唱者对某种思想或感情的表达和抒发而并非无病呻吟，其巨大的魅力在于将技术与艺术融为一体。这一特性决定了歌唱的形式必然要为歌唱的内容服务。所以无论是怎样优秀的作品，不管在什么时候、什么地方、什么人歌唱，如果歌唱者的歌唱没有结构上完整性，没有技术与艺术的融合，没有思想和情感上的起伏跌宕和迂回曲折，甚至是连自己也无所适从。又怎么能使欣赏者在精神方面得到一定的满足、享受、愉悦或快感。在声乐教学或歌唱实践及其观赏的过程中：有些声乐作品虽然内容本身并不差，但歌唱效果却很糟糕，这种现象是屡见不鲜的。我们常说：“首先要感动自己，才能感动别人。”因此，善于歌唱是一切歌唱成功的最终保证。

从理论的指导与实践的途径来分析，要实现善于歌唱：首先，要敢于歌唱。只有敢于歌唱，才有可能熟练地运用歌唱技术来表达歌唱的内容。其次，要有歌唱内容。只有有了歌唱内容，才能体现歌唱有一定的欣赏价值或审美价值；最后，要注重理论与实践相结合，使形式为内容服务。在声乐教学或歌唱实践中，歌唱的技巧必然要为歌唱的内容服务。只有运用熟练的歌唱技术来表达歌唱的内容，并将技术与艺术融化在同一杯水中，才有可能使听者感受到声乐作品本身得以再现；才有可能体现歌唱的艺术价值；才有可能展现歌唱艺术的最高境界。 综上所述，敢于歌唱是歌唱成功的根本前提；有歌唱内容是歌唱成功的关键所在；善于歌唱是歌唱成功的最终保证。三个既有区别而又相互统一基本要素,共同构成了歌唱成功的基本规律。

参考文献：

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