漆画论文稿

感悟综合材料之于当代漆画

陈丹丹

（南京艺术学院 美术学院,江苏 南京 210013）

[摘要]：20世纪以来，随着现代艺术的发展，艺术逐渐走向多元化的表现空间，综合

材料艺术渐渐渗透到现代绘画艺术的领域，它突破传统绘画形式，带给当代艺术以新的视觉语言及绘画语境。漆画，作为古老而又年轻的画种，她天生具备了作为天然材料的质材美和其媒材背后蕴含的深厚的文化积淀，这也构成了她独特的艺术语言和审美价值，而现代综合材料在漆画创作的运用为其在当代艺术中的自我表达和空间延伸注入新鲜的生命与活力。 [关键词]：材质 漆 综合材料 当代

作者简介:陈丹丹（1988－）女，江苏扬州人，南京艺术学院美术学院硕士 研究生, 研究方向:壁画

20世纪以来，西方综合材料艺术的发展风生水起，其突破了传统的艺术形式，为现代绘画带来新的视觉体验和思考。西方的绘画语言也推动了中国当代艺术的发展，材质在画面中的运用及其所带来的丰富的感官体验和表现空间，使得艺术家们开始改变原有的艺术观念，在传统形式上寻求新的突破和艺术表达。

作为60年代开始崛起的一门新兴画种，漆画，她承载着中华民族古老的历史和深厚的人文精神，以其独特的审美价值，天生具备了材质之美和文化特质。

一．漆画的材质之美

浙江余姚河姆渡遗址第三文化层出土的朱漆木碗，至今已有七千多年的历史，漆在相当长的时期内，因其耐腐蚀，抗氧化等实用功能，一直附着在器物之上充当着配角。这些由大漆髹饰后的器物静静陈列于博物馆中，它们穿越千年的历史，岁月的沧桑却抹不掉大漆停留其身上的温和典雅的光泽。古老中国的技艺在先民们的代代传承之下沿袭至今，漆工艺一直作为传统的手工艺向前发展。

直至20世纪六十年代，越南磨漆画的展出震撼了艺术界，漆画以其丰富的视觉之美和材质之美向世人展现了其特有的艺术魅力。而此次展出也让中国的艺术家们看到了漆这一传统材质的无限潜能，为他们的创作提供了新的思路，他们开始重新认识这一古老的东方媒材，并开始了长期艰难的探索创新之路。

漆画就是以漆为媒材的绘画艺术，这里的漆指的就是天然漆。天然漆，也称大漆，从漆树上割下的漆液，经过加工处理后的漆呈现深沉的黑色。中国古代就有漆黑之说，用漆的黑来形容夜的深不可测，可见大漆之黑之深沉。吴冠中先生曾说：“传统中有两样好东西，一是宣纸的白，一是黑漆的黑。”从某种意义上说，漆的艺术也是黑的艺术。漆黑的深邃，神秘，干燥后的天然漆更散发出温润如玉的光泽美。古代帝王贵族一直将漆工艺品作为尊贵身份的象征，除了大漆作为天然材料的来之不易，还在于漆之美符合了中国人传统的文化观念和审美品位，正体现了中国人的大器沉着之美，儒雅温和之美，更是民族精神之美，它是一种文化符号的象征。 这正是漆作为材质的不可替代之处，我们无法将之与其他物理材料一样对待，她甚至是我们对于传统的寄托。

天然漆还具有朦胧之美，这是由于漆的半透明性决定的。漆画创作中，将透明漆罩于画面之上，不仅可以统一画面色调，更使人产生神秘的视觉感受。一位画家曾形容过漆画犹如雾里看花，水中观鱼。这种材质美感正是漆画区别于其他画种之所在，也正是漆画的材质之美。

漆具有极强的可塑性，漆画制作中不得不提的一个环节就是打磨，经过层层髹饰，层层磨显，事先预设的色层渐渐显露出来，幻化出迷离斑驳的视觉效果。漆的流动性也是艺术家们常常在创作中运用到的手段之一，泼漆，让漆在漆板上游走，这和中国画的写意水墨在宣纸上晕染幻化不谋而合。

大漆还有着很强的包容性。正因为这种特性，使得漆画在当代艺术中天然具备了自身的语言价值。随着漆画家们的不断探索和尝试，现代漆画中融入了丰富的材质，如金箔散发的富丽堂皇的语言气质，蛋壳的拼贴呈现出的艺术情趣，螺钿的镶嵌表现出的绚丽闪烁的光泽美等等。这些材质的不断引入，突破了漆画传统的表现手段，拓展了艺术家们的艺术创作空间，打破了对原有绘画材质语言的认知，观者透过材质，体验画家们所赋予材质的新的生命和精神情感的表达。

二．现代综合材料在漆画创作中的运用 1. 现代漆画的当代转换

现代社会，全球一体化的发展带来世界经济甚至是文化的交流与碰撞。19世纪以来的西方现代艺术带给中国的艺术环境新的冲击与思考。如何让具有传统历史的艺术形式在当代艺术的影响下仍然保持其自身的文化价值是艺术家们值得研究的问题。

在中国，几千年前的先民们就已经利用大漆开始在器物上做出各种装饰和再创造了，他们运用其过人的智慧在大漆的基础上，吸收了百余种的材质为漆工艺所用，这一传统的民族技艺发展至今为漆画作为独立画种的出现打好了坚实的基础。因此，漆画在西方现代艺术的影响下，有着自身的先天条件和发展优势，其与生俱来的民族特质和其材质下潜藏的巨大潜力更应该在绘画形式变幻纷呈的今天占有一席之地。

任何事物的在其发展过程中必然要经历艰难，现代漆画发展尚不成熟，还未形成一定的语言模式，中国画艺术发展至今，仍然保留其笔墨的传统特质，书法艺术在平面艺术形态上更是独领风骚，为西方艺术界所认同，这是现代漆艺术家们所要借鉴和思考的问题。正是由于这一画种的不成熟，对漆这一材质语言的认知度不够，漆画艺术才会在平面艺术的发展中陷入迷茫和误区。

漆画是由漆艺这一传统的民族工艺发展而来，其文化价值是不言而喻的，虽然在历史的纵向空间中层一度被遗忘，但是今天她被人们重新发现唤醒，正因为她身上蕴含的人文精神和人们对于传统工艺复兴意识的觉醒，这是一种历史的延续，是对本土文化的传承。漆画正是漆工艺在当代艺术中存在的新形式，如果这种形式只是徒有其表，仍然以其他画种的技术材质都能表达的形式存在，就丧失了其自身的独立品格，也就很难在艺术领域被认可。

漆曾经与我们的生活息息相关，为何又一度远离我们？这是艺术家们需要思考的地方，想要恢复这种语言，当代漆画艺术应当从象牙塔中走出来，让大众了解，让漆画以个性化的艺术形式融入环境，融入现代文化的价值体系，做好从传统到现代的对接，成为生活中被需要的存在，完成在当代艺术中华丽转身。

2.漆画创作中综合材料的运用

照相技术的出现使得艺术家们开始寻求出路，从材料上下功夫，提升材料在画面的主体地位，通过材料的质感，肌理来丰富画面。经由艺术家创新的巧思，将材料与画面的色彩，构图完美结合，使传统的绘画形式以新的面貌呈现出来，这无疑为艺术创作开辟了更加广阔的空间和新的语境。甚至在一些艺术作品中，材料直接从绘画的从属地位中释放出来，开始寻求在画面中的自我表现。

现代艺术发展背景下的漆画在综合材料运用的空间里，其表现手段呈现出多种可能性。王琥教授曾经指出：以中国大漆为主要涂料而形成的一系列技法、审美趣味和营造风格应该是漆艺术表现的基本原则，只要在这条原则的框架内，什么材料与方法都是可行的。

我们欣喜的看到艺术家们在漆画创作中的不断探索与创新，艺术家不断实践，将新的材质和肌理介入画面，为漆画的发展注入新鲜血液。

材质是艺术表达的形式，漆画家在创作时必须对各种材质具有深刻的了解和研究，才能将漆媒材为之所用，漆画的生命价值才能展现给观众，但材质的需用需把握一个“度”，漆画作品不是以材质的堆砌，技艺的展示，作为艺术形式的范畴而言，我们关注的是画面背后深藏的艺术家的思想内核。《髹饰录》中就指出过漆工三过。其中第一条就是“淫巧荡心”。淫者，过分的意思，巧的过分而超出了艺术本身的表现能力就会使欣赏者感到荡然不安。材料技艺的展示只是工艺技法的评价标准，将漆作品上升到艺术的高度就需要艺术家游刃有余的选用材质，化繁为简，以退为进，也未尝不可，技法与材质唯有服务于画面的精神性才是有价值的。

传统漆画讲究平光亮的技术审美，在当代艺术发展的今天，艺术家们放下包袱，运用漆画的语言来表达自己的艺术情感，通过材质，肌理，色彩的对比，打造更为强烈的感官冲击，为现代漆画创作打开更为广阔的空间，观者感受到的是画家创作时的激情与爆发力。

三．现代漆画在当代艺术领域的延伸

现代综合材料艺术的发展使得绘画形式越来越呈现出多元化的趋势，我们可以看到新的材质融入了各种绘画形式中，综合材料的运用已经成为当代艺术发展的必然趋势。艺术家们根据创作的需要，将合适的材质运用于画面之中，运用媒材为创作服务，传达艺术观念，使传统的材质获得新的表达与重生。通过对材质的挖掘与整合，发挥其新的感官体验和视觉冲击，让观者透过画面，通过材质，直接与艺术家对话，感受艺术家们的创作观念和精神内核。

应对当代艺术的发展，漆画这门年轻的画种如何能走进公众生活，以其深厚的文化特质介入当代风云变幻的艺术语境之中，成为让观众认可的民族艺术，是现代漆画家们未来探索和研究的课题。在众多艺术形式充斥的今天，人们似乎以对传统的固有的绘画形式产生审美疲劳，时代正呼唤着艺术的不断变革。

传统绘画形式代表，中国画艺术，其在做好文化传承和当代笔墨转换的承接上正做着不断的努力，而西方油画早已在19世纪照相技术出现后就掀起了一次次艺术革新的热潮。漆画，承载着中华民族千年的历史积淀，以其天生具备的文化包容性和材质自身的迷人魅力，在当代艺术的大环境下更应该发挥其本体语言的优势，融入现代艺术观念，吸收综合材料艺术的精华，为漆画视觉体系的丰富性及绘画内容的深刻性做出更深层次的探析。

经由一代代漆画家们的探索实践，漆画正一步步走向成熟，她以其丰富的材质，肌理，色彩体现的独特美感在当代艺术中越来越凸显其自身艺术价值。我们在机场，地铁等公共环境中都能看到漆画一次次完美的亮相，她正以一种新的形态走向公共环境，在当代艺术的大环境中，寻求新的空间表达。

参考文献：

[1]王琥: 《漆艺概要》, 江苏美术出版社 , 1999年版。

[2]乔十光 ：《漆艺》，中国美术学院出版社，2000年版。

[3]王珠珍 陈耀明: 《综合材料的艺术表现》, 上海大学出版社，2005年版。