音乐A级考试书本知识

板］等，基本唱腔通常由4个乐句组成，4句一翻。四平调与二黄声腔很接近，四平调也叫平板二黄，它是从安徽青阳腔的滚调进一步发展而成的，擅长表现委婉缠绵、哀怨凄凉、激越愤怒的情绪。

23、《雄心壮志冲云天》是《红灯记》中李玉和的一个唱段，刻画了李玉和坚强的斗

志和对革命的无限忠诚。 24、《家住安源》选自现代京剧《杜鹃山》

第九节：京剧唱腔中以二黄和西皮为主要唱腔。

二黄：旋律平稳，节奏舒缓，唱腔为凝重、浑厚、稳健。适合于表现沉郁、

肃穆、悲愤、激昂的情绪。

西皮：旋律起伏变化较大，节奏紧凑。唱腔较为流畅、轻快、明朗、活泼，

适合于表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。

京剧的板式是指唱腔的板眼结构形式。 板眼形式：一眼板（相当于2/4拍） 三眼板（相当于4/4拍）

无眼板（相当于1/4拍或1/8拍） 散板（既无板也无眼）

在各种声腔中，原板是变化的基础。除原板外，还有慢板、快三眼、导板、散板、流水板等。

京剧的伴奏称为“场面”。

文场：管弦乐器部分，主要为唱腔伴奏，此外还演奏器乐曲牌和过门等过场

音乐。

武场：打击乐器部分，主要用于配合身段表演、表现人物思想情绪、烘托舞

台气氛、有机地协调统一唱念做打等。

京剧可分生（老生、武生、小生、娃娃生、红生等）、旦（青衣、花旦、正

旦、刀马旦、老旦等）、净（花脸、架子花脸、武花脸）、丑（文丑、武丑）四个行当。

25、《四岁的红鬃马》是呼麦的歌唱形式，蒙古民歌

呼麦指由一个人同时演唱两个声部的歌唱艺术，也称喉音唱法。 26、《星星索》是印度尼西亚克隆宗歌曲，本土与16世纪传入的葡萄牙音乐相融合的

产物，曲调缓慢、悠扬、带有哀伤色彩、每句节奏前紧后松、唱法柔和、松弛。 27、《欢迎》是印度民间乐曲，用萨朗吉演奏，伴以鼓和笛子等乐器，萨朗吉被称为

“印度的小提琴”。 28、《巴雅提木卡姆》是阿塞拜疆民间音乐。《木卡姆》是一种由多种乐器组成的组曲，

由某一特定调式为主贯穿全曲，常变化调式、节奏、装饰音。 由卡曼贾演奏，是伊朗和高加索等国的民间乐器。

第十节：亚洲可分五个音乐文化区：东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚，东亚多采用

五声音阶，乐器种类繁多，东南亚多采用七声音阶，大型敲击音乐，南亚的孟加拉国被称为“音乐之邦”。 29、《非洲赞歌》是加纳民歌，歌唱和马林巴演奏。 30、《鼓舞》是布隆迪民间舞曲，用布隆迪圣鼓演奏。 31、《门库尔雅》是坦桑尼亚民间音乐，是马林巴琴二重奏。 32、《男孩之舞》是塞内加尔民间乐曲，舞蹈鼓乐。

第十一节：非洲音乐的节奏高度发展、复杂多变、强烈奔放，偏爱敲击乐器，尤其是

鼓，常用呼应歌，有很强的功能性。

33、《鸟儿在歌唱》是保加利亚民歌，采用多声重唱。 34、《优雅》是苏格兰民间乐曲，用风笛演奏，分爱尔兰风笛（发音粗犷有力、音色

嘹亮，采用装饰音）和爱尔兰风笛（不用嘴吹，发音柔和适于抒情） 35、《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是罗马尼亚民间乐曲，用排箫演奏。

第十二节：欧洲音乐的体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲，乐器有苏格兰的风

笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。

36、《告别》是秘鲁民间乐曲，食用排箫、盖那笛（一种竖笛）、恰朗戈（一种高音弹

拨乐器）等民族乐器合奏。 37、《美丽的小天使》是一首独唱曲，拉丁美洲音乐风格曲，旋律平稳、圆滑。 38、《小伙伴》是一首探戈舞曲，由乌拉圭著名作曲家G.M。罗德里格斯。探戈(tango)

是一种双人舞蹈，源于非洲，但流行于阿根廷。伴奏音乐为2/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏。

第十三节：拉丁美洲旋律美妙、节奏独特、和声浓郁、色彩丰富，有连续的切分音。 39、《马太受难曲》由著名德国作曲家巴赫作曲，创作于1724至1727年间，共78

首分曲，分为两部分：一部分35首，二部分43首，在此曲中，巴赫实际上已经超越了宗教音乐的局限，将一股强烈的人文主义精神融入其中。在完成这部作品100年后，这部宗教音乐在著名作家门德尔松的指挥下，莱比锡获得公演，成为人们重新审视巴赫的重要转折点。 第十四节：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 （德语：Johann Sebastian Bach，也译作巴哈，

1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，被誉为“西方音乐之父”。

巴赫是一位多产的作曲家。他的作品包括有将近300首的大合唱曲；组成《平均律钢琴曲集》的一套48首赋格曲和前奏曲；至少还有140首其它前奏曲；100多首其它大键琴乐曲；23首小协奏曲；4首序曲；33首奏鸣曲；5首弥撒曲；3首圣乐曲及许多其它乐曲。总计起来，巴赫谱写出800多首严肃乐曲。

巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品，其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中，巴赫作为一个虔诚的新教教徒，通过宗教音乐形式（受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等），抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比，巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界，但同时，他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品，《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外，巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品，也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。 巴赫一生的主要功绩：第一，把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来，使之平民化。音乐不总是歌颂上帝，也歌唱平凡的生命。 第二，他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。 第三，他确立了键盘乐器十二平均律原则。 第四，除了声乐作品外，巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。 40、《第二十三（热情）钢琴奏鸣曲》是由著名德国作曲家贝多芬作曲。 41、《第九（合唱）交响曲》是由贝多芬作曲，史无前例地引入庞大的管弦乐队，以

德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》作为歌词。

第十五节：奏鸣曲：一种多乐章的器乐套曲。亦称“奏鸣曲套曲”。由3、4个相互形

成对比的乐章构成，用1件乐器独奏（如钢琴奏鸣曲）或 1件乐器与钢琴合奏（如小提琴与钢琴合奏的小提琴奏鸣曲，长笛与钢琴合奏的长笛奏鸣曲等）。其中各乐章的基本特点和曲式结构如下：第1乐章为快板，用奏鸣曲式；第2乐章为慢板，用变奏曲式、复三段式或自由的奏鸣曲式；第3乐章为小步舞曲或谐谑曲，用复三段式；第 4乐章为快板或急板，用奏鸣曲式或回旋曲式。

交响曲：器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于

意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称\终乐章\，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。

贝多芬：路德维希·凡·贝多芬 （1770－1827） 伟大的德国作曲家、维也

纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为 “乐圣”。 贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城--波恩。他出身于夫拉芒家族，一个音乐世家。 交响曲：

贝多芬 C大调第一交响曲 贝多芬 D大调第二交响曲

贝多芬 降E大调第三交响曲（英雄） 贝多芬 降B 大调第四交响曲 贝多芬 c小调第五交响曲（命运） 贝多芬 F大调第六交响曲（田园） 贝多芬 A大调第七交响曲

贝多芬 F大调第八交响曲（悲怆） 贝多芬 d小调第九交响曲[合唱（欢乐颂）] 协奏曲：

贝多芬 D大调小提琴协奏曲 贝多芬 C大调第一钢琴协奏曲 贝多芬 c小调第三钢琴协奏曲

贝多芬 降E大调第五钢琴协奏曲(皇帝) 序 曲： 贝多芬命运序曲

贝多芬 《科里奥兰》序曲 贝多芬 《莱奥诺拉》序曲 贝多芬 《菲岱里奥》序曲 贝多芬 《爱格蒙特》序曲 其 他：

贝多芬 G大调小提琴浪漫曲

贝多芬 F大调小提琴浪漫曲 贝多芬 钢琴奏鸣曲《悲怆》 贝多芬 钢琴奏鸣曲《月光奏鸣曲》 贝多芬 钢琴奏鸣曲《热情》 贝多芬 钢琴奏鸣曲《黎明》 贝多芬 钢琴奏鸣曲《田园》 贝多芬 钢琴奏鸣曲《暴风雨》 贝多芬 钢琴曲《致爱丽丝》 贝多芬 钢琴曲《月光曲》

贝多芬 管弦乐曲 《土耳其进行曲》 奏鸣及练习曲： 作品49之2（G大调） 之1（g小调） 作品79（G大调） 作品14号之1（E大调） 作品2之1（F小调） 作品14之2（G大调） 作品10之2（F大调） 作品10之1（C小调） 作品10之3（D大调） 作品13号（C小调也叫悲怆） 作品26号（降A大调） 作品27之1（降E大调） 作品28（D大调） 作品22（降B大调） 作品2之2（A大调） 作品2之3（C大调） 作品78（升F大调） 作品90（E小调） 作品7（降E大调） 作品31之3（降E大调） 作品54（F大调） 作品31之2（D小调） 作品27之2（升C小调月光） 作品31之1（G大调） 作品109（E大调） 作品110（降A大调） 作品81a（降E大调告别）