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书法是人一生的修为
毕景旭
书法在中国传统的文化瑰宝中始终是一颗璀璨的明珠,从远古时期的甲骨文、石鼓文到现代百花齐放、异彩纷呈的当今书坛,书法作为一门艺术,始终散发着其独特的魅力和书写的魔力,给世人带来无尽的遐想和美的视觉享受。从信笔由体、稚气天真到书写规范、严谨法度,再到胸中无字、挥洒自如,即是人一生修炼和阅历的集成,又是书艺技法成熟的一个过程。以鄙人粗见,书法艺术的成熟大体要经历以下五个阶段:
一、笔法与字法的成熟
元代书法家赵孟頫在《兰亭十三跋》中称:“书法以用笔为上,而结字亦须用工,盖结字因时相传,用笔千古不易。”赵孟頫这一句话便概括了笔法与字法的关系:在笔法精准的基础上,字形可以根据个人喜好与时代审美相结合。笔法应该以最简单的手法写出最复杂的造型为训练方向,笔法既要有名师的口传手授还要有个人的感悟和探索,这样才能不至于走弯路,才能尽快掌握“千古不易”的笔法技巧。笔法的成熟与临帖是分不开的,一个是载体,一个是方法,通过临习优秀的古帖,掌握基本的字形结构,形成字形美学的基础思想。初始临帖时切忌贪多,要一字一字的突破,从笔画到字形,循序渐进,逐步吸取古帖中的精髓,达到乱真。突破了临帖关,也就基本突破了学习书法的第一关“笔
法与字法的成熟”。
二、兼收并蓄汲古博今
在笔法与字法成熟后,便可以选择泛临了。通过泛临,学习古人不同的书写风格和艺术面貌。书法是一个浩瀚的艺术海洋,泛临也要有所选择,选帖不宜过多。古帖浩如烟海,选择那些自己喜欢、与自己风格相近的法帖去临习往往比较容易得手,进步也较快。泛临主要可以解决自己“偏食”的问题,泛临也要精到,力争学到古人的艺术精神,达至形神兼备。这一时期基本相当于我们“吃壮饭”的时期,除临习古人法帖外,对今人的优秀作品也要学习、借鉴。今人的作品受当今书写流派的影响较重,要有取舍,主要从中吸取创作的灵感。在“吃壮饭”的时期要以“汲古”为主,“博今”为辅。有主次,以形成自己的书写风格为纲。
三、字形美学的研究和实践
字形的打破和再创造是一个书家的必由之路,遵循“左紧右松”、“上紧下松”、“均衡对称”、“开合聚散”、“粗细疏密”等美学原则对字形进行重组,根据通篇作品的需要和自己风格的统一,书写出全新的字形字貌,这便使书法的学习上升到了创作的层次。这是从临摹和“集古字”向提升书写水平的一次跳跃,这一时期也是以“汲古博今”为基础的一次提升。对字形的再组合要以古字为基础,研究古人造字的规律,加以现代科学手段的分析,慢慢实践,达至随心所欲而不失字形之美的境界。
四、章法美学的研究和应用
字好写,章法难图,这是书者在探索道路上,普遍感觉到的。章法就是处理好黑与白、虚与实、密与疏、干与湿、连与断、纵与横、正与偏、主与次的矛盾,组织得协调统一,能给观者带来美的享受。可用三句话来概括:即“变化而统一”、“对比而调和”、“参差而均衡”。 章法是书外之功,是人的气质、学识、素养、胆略的综合体现。 掌握了处理章法的技法理论,还要逐步运用到作品中去,在创作时做到理论与实践相结合,学以致用,一步步把章法的处理方法运用娴熟。评价一幅作品优劣的标准也不是统一的,可以满纸云烟、笔墨纵横、豪放大气,也可以动静有度,文质彬彬,书卷气十足。字法与章法要追求和谐统一,根据个人的风格创作出具有艺术张力和感染力的个性书作。
五、写出味道,形成风格。
具有了以上技法层面的修炼,要想创作出一幅好的书作还要注重自己的综合修养。书法家首先应是学问家。古代的王羲之、颜真卿也好,近代的吴昌硕、于佑任也好,当代的启功、沙孟海、欧阳中石也好,都是学识深厚,修养颇高,独树一帜的大学问家。书品人品,人所共仰。书法技法以外的一项最重要的东西就是“味道”,只有具备了较高的文化、学识、艺术、品德素养,才能达成这一目标,正所谓“书人合一”。随着自己书法技艺和综合素养的提高,加上自己独特的审美意趣,便逐步形成具有个人风格特点的书法语言。
书法是一个人一生的追求,是一趟只有启程没有终点的旅行。
常有人开玩笑说“与谁有仇就劝他学书法!”,其实爱谁也应该劝他学书法,这既是一场没有尽头的文化艺术的苦旅,又是一个乐在其中的修身养性的高层次享受!
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