影视鉴赏习题及答案

简述题

1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？ 2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？ 3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？

4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？ 5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？ 6、爱森斯坦的蒙太奇理论与普多夫金蒙太奇理论的区别是什么？ 7、一般电影故事的结构方式和叙事特点是什么？ 8、影视艺术作品生产和制作的一般过程。 9、经典好莱坞与新好莱坞的区别是什么？

分析题

1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。

2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？ 3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？ 4、试述影视编导与观众的关系。

5、怎样正确看待纪录片在取材立意上的三大传统？

、名词解释（共10分） 杂耍蒙太奇 长镜头理论 新好莱坞 情景喜剧

二、简要回答下列问题（共40分、选做4题）

1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？ 2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？ 3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？

4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？

5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？ 三、判断正误并说明原因（10分）

电影的本质是对生活的纪录，所以蒙太奇理论是违背电影本质的。 四、论述下面的问题（任选2题 共40分）

1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。

2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？ 3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？ 参考答案要点 一、名词解释

杂耍蒙太奇 用尺数较短的镜头作闪现式切分。

长镜头理论 巴赞理论的简单称谓。指原则上对客观现实世界的尊重，对时间空间完 整性的尊重。 新好莱坞 相对于经典好莱坞而言的，指60—70年代好莱坞调整策略之后出现的一批青年导演以及他们制作的面向年轻一代观众的“反传统”电影。

情景喜剧 是美国电视剧中的一种主要类型，是以30分钟为一个单元的系列喜剧。 二、问答

1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？联系：共同创造和发现了蒙太奇 区别：格

是在实践上，爱是在理论上。

2、电影艺术与其它艺术的主要区别：电影主要表现在对语言艺术、绘画艺术、表演艺术等的综合性上。

3、电视的社会功能主要表现在四个方面：纪录实事达到与历史事件同步的功能；缩小文化差异加速全球化进程；改变人们的娱乐方式和生活习惯；对意识形态的左右功能。

4、电视连续剧和系列剧在结构上的区别：连续剧讲述一个完整的故事，结构在整体 上是封闭的，但每一集是向下一集开放的。系列剧每一集讲述一个完整的故事，集与集之间是封闭的，但整体上又是开放的，根据观众要求决定其长短。 三、判断正误

错。原因：电影对生活的纪录只是其特点之一而不是全部，它的另一个特点是具有叙事和表意功能，所以，蒙太奇理论并不违背电影的本质。 四、论述题。

1、建构影片的基本单位是镜头、场面、段落；电影故事的结构方式是：开头部分、 展开部分、结局部分。

2、“电影本体”的争论逐渐淡出的原因是“多元论”的出现。

3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别是，意大利新现实主义强调纪实性排斥加工提炼；现实主义强调艺术的真实，主张对生活的加工和提炼。

意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜在1911年发表的一篇论著名称，在电影史上第一次宣称电影是一种艺术，从此，\第七艺术\成为\电影艺术\的同义语。卡努杜认为在建筑、音乐、绘画、雕塑、诗、和舞蹈这六种艺术中，建筑和音乐是主要的；绘画和雕塑是对建筑的补充；而诗和舞蹈则融化于音乐之中。电影把所有这些艺术都加以综合，形成运动中的造型艺术。作为第七艺术的电影，是把\静的\艺术和\动的\艺术、\时间\艺术和\空间\艺术、\造型\艺术和\节奏\艺术全都包括在内的一种综合艺术。

电影！神奇的影像艺术，但刚开始它是以纪录生活的作用而存在的。直到后人逐步发现蒙太奇的叙事方式和技巧从而改变了它的地位！

含义：电影是所有艺术行业中最具象的，最直接的艺术表达方式。

严格意义上说，它是一门合作的艺术，非个人思想表达的艺术。 通过观察你可以发现，电影与其他艺术门类如：雕塑、音乐、美术等等艺术门类有着非常明显的千丝万缕般的联系！

首先，电影里包含着几乎所有艺术类别，电影需要摄影师的构图技巧、需要美术师的画面布景、需要音乐家的节奏配合。

它可以将所有艺术形式进行包容、汇合、整纪最后为达到为故事服务、为导演思想服务的效果。

区别：1.其他七门艺术门类都是个人思想表达的艺术，简单说，一个人就可以完成，自我的表达非常明显。

而电影永远不可能做到这一点，它需要各个部门的通力合作，才可以完成它的使命，因为如此，所以导演不可能完整的将自己的思想呈现出来。

2.它是具象艺术。其他艺术形式都没有电影艺术来得具象，比如美术还算比较接近（限于现实主义题材作品），像雕塑、音乐，就抽象没个边了。简单说：音乐是激发人想像的一门艺术，电影拍出来是椅子就是椅子。

艺术门类：即绘画、雕刻、建筑、文学、音乐、戏剧、舞蹈。鉴于文学的重要的社会地位，和深厚的影响力，通常习惯将其独立出来作为一个和艺术平行的体系。

,意大利新现实主义:

第二次世界大战结束前后,意大利社会生活各个方面陷于崩溃,社会动荡,人心惶惶,同时,人民民主运动高涨.意大利新现实主义电影就是在这样的背景下诞生的. \把摄影机扛到大街上去!\——新现实主义最响亮的口号. 开山之作:《罗马,不设防的城市》(1945)罗西里尼

其他重要作品:《罗马11时》,《 偷自行车的人》( 1948 )德· 西卡 . 主要特点:

纪实地表现了现实生活和斗争,反映各种社会问题; 都是实景拍摄; 启用群众演员;

纯客观地反映了当时意大利的现状,但没有分析贫困根源; 仅表现了意大利北方的贫困,题材的局限性大; 只注重生活实景,不注重刻画人物.

一,经典好莱坞电影:

在20世纪20年代初期至50年代中期好莱坞电影在世界电影史上开创了电影的一个\黄金时代\1,好莱坞制片制度

三位一体的集成系统:生产,发行和放映集成为三位一体的 配套网络,控制了电影企业的运作.

制片人中心制:制片人对影片有绝对的控制权.典型《乱世 佳人》.

明星制度: 影片的制作始终围绕着明星转,将明星定位于一定的类型与气质,完全纳入商业化类型电影的生产模式中 2,好莱坞类型电影:

从广义上讲,类型化是不受地域限制的,如中国的武打片,日本的武士片,印度的歌舞片. 从狭义上讲,类型片专指美国好莱坞盛行时制片厂制度下按照某种规定好的生产程序和创作方法制作出来的影片.如西部《关山飞渡》

类型化的特征:公式化的情节, 定型化的人物 ,图解式的视觉形象

七大类型片:西部片,强盗片,音乐片,喜剧片,科幻片,恐怖片,战争片,家庭情节片 3,旧好莱坞电影的文化特征:

商品化特征:电影首先是商品,其次是大众娱乐,第三才是艺术.

梦幻品味:四十年代的类型片,总体上是不反映现实生活的,营造的是不含人间烟火,远离现实的虚幻之景.

唯美倾向:好莱坞电影追求唯美主义的审美情趣.

戏剧化结构:严格遵守戏剧的\三一律\有一套固定的剧作结构. 4,卓别林与美国喜剧学派

整个无声片时代,美国的喜剧学派一直是世界上独一无二的学派. 卓别林的天才给这学派创造了光辉的成绩.

1912-1930年被称做是\美国电影戏剧最伟大的时代\ 二,新好莱坞电影:

20世纪6,70年代,美国好莱坞在经历了低谷之后,迎来了历史的转折,新好莱坞开创了好莱坞历史上的第二个黄金时期. 新好莱坞影片的艺术特点: 对真实性的追求

揭露和触及社会现实问题

对传统类型片模式的突破和融合 文化价值取向的时代特征

艺术电影和商业电影的相互融合与平行发展

环境:是指影视画面里主要对象周围的人物,景物和空间. 包括前景,后景,背景三个部分.

景别:指被拍摄主体在画面中呈现出来的范围.景别的划分一般分为五种:远景,全景,中景,近景和特写.

大远景:适于表现更加广阔,深远的背景和浩渺苍茫的自然景色.

全景:是指表现人的全身或一个场景全貌的画面 .有比较明确的表现中心,一般有两个结构元素:人物与背景.

中景:是表现人体膝盖以上或场景局部画面;有利于交待人与人,人与物之间的关系; 近景:是表现人体胸部以上或物体局部的画面.是一种近距离观察人物与物体的景别. 特写:特写是表现人头部或物体某个局部的画面.大特写是表现人的面部的某一器官或物的某一细部的画

光线:是获得银屏形象的最基本的物质手段,是影视艺术中不可忽视的,可视性造型因素.

光的分类:

按光的来源分:自然光,人工光,混合光 按光的方向分:顺光,侧光,逆光,顶光,脚光 按光的性质分:直射光,散射光

按光的效果分: 主光,副光,轮廓光,背景光,修饰光等 光的表意功能:

造型作用:改变画面内的影调结构,塑造人物形象,渲染环境气氛. 塑造人物形象:通过光线的明暗对比,突出主要人物,隐蔽非主要人物.