派拉蒙电影

的国家，其文化输出意识比任何国家都要强烈。

2.美国电影与美国精神

普通的美国人可以在他们的电影中发现他们心目中若干最一般也最崇高的理想和人生守则：勇敢、乐观、正直、坦诚??但是，在这些人类普遍遵循的道德准则背后，美国精神中另有一种独特的东西存在，这就是执着到近乎顽固的独立。移民国家的特色——在政权和宗教之外保持一种人格上的自足与自尊，始终被美国人视为民族精神的核心。

从一无所有到金钱和地位俱全的发迹过程被人们形象的成为“美国梦” 。“美国梦”是一个被众多美国人普遍信仰的信念，机会均等是“美国梦”的灵魂。聪明、勤奋与坚忍不拔是美国梦的必要条件，而幅度巨大的社会阶级纵向流动，尤其是由下层阶级至上层阶级的社会流动是美国梦表现出来的最为显著特征。一直以来美国电影中反映着美国公民追求“美国梦”的电影都占了很大的比例 。

（四）技术环境

1、美国家庭正在进行DVD淘汰录像机的硬件升级 2、家庭观看电影影像产品的趋势在上升 3、通过数字电视的电影消费逐渐增加

4、与专业电脑行业合作，开发新的拍摄及制作技术

可能更多的竞争已为着更大的金融风险，但基本事实是，21世纪出现的任何技术的奇迹都不会危及电影业，尤其是制作和发行环节。

四、产业环境

（一）现有企业之间的竞争强度分析

1、现有竞争企业之间的力量和数量的对比分析

美国的电影产业的特点是由几家大型电影公司形成了寡头垄断的状态，其中主要的竞争集中在Warner Bros（华纳兄弟）、Disney（迪士尼）、Paramount（派拉蒙）、Dreamworks（梦工厂）、20th Century Fox（20世纪福克斯）等几家大公司之间展开，还有Touch Stone、New Line Cinema利用它们的发行权优势逐渐

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也形成了较强的竞争力。这些列强公司之间的竞争把硕大的美国乃至全球影视市场细分开来，反而缩小了各自的市场份额。

2、成本结构分析

影视行业的成本包括制作成本、演职人员的工资成本、宣传和发行的成本，以及各种各样的后期成本，这样的投资对一般的小企业来说是巨大的，而且巨大的投资还有可能会带来巨大的风险。往往一部大制作的影片可能会仅仅是因为被禁播或者不合大多数观众的口味而只能获得可怜的回报，甚至是颗粒无收。所以说，影视业是一个高投入、高回报、高风险的行业。这样的代价使得很多公司对于影视这项业务望而却步，同时也成为了这个行业中一个较高的进入障碍。

3、产品差异分析

产品的差异在影视行业主要表现为各家电影公司所制作出的影片的不同。这些不同从电影的内容可以分为故事片、动画片、纪录片等等，每家电影公司都有自己擅长拍摄制作的电影类型，久而久之在观众的心中就形成了该公司与其影片相对应的关系和印象。这也为什么一提起迪士尼人们马上会想到米老鼠、唐老鸦等卡通形象，一提起派拉蒙，人们又会立刻反映出教父、阿甘等形象的原因。

电影间的差异如果从投资量上来衡量，则可以笼统的分为商业片和小成本制作。商业片其实就是我们平时俗称的大片，这种电影的特点是投资量很大，拥有豪华的明星、导演、编剧阵容，往往只有大公司才有实力来完成这样的投资。而小成本制作的电影恰好相反，它们一般只有几十万，最多几百万美圆的投入，没有明星的助阵，也不会被市场看好。但正是在这种条件下，才更有可能使某些人一夜走红。所以小成本制作是小型电影公司与大公司抗衡的最佳途径之一。

4、退出障碍和转移成本分析

对于影视行业而言，退出障碍主要体现在经济障碍上。电影的拍摄和制作需要有大量的演员、道具、场景、设备以及庞大的后期制作队伍，这些事物可以说就是电影公司的固定成本，长期被电影公司占有着。如果要退出影视行业，则意味着要与这些演员和制作人员解约，原来的道具、设备可能要被废弃。尤其是当解约的演员是明星时，公司需要支付的违约金是巨额的，很有可能要把从电影发行和放映中所赚取的利润全部赔入，甚至要倒贴。鉴于这样的退出成本是巨大的，

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所以，在选择退出影视行业时，企业往往会选择将自己的公司出售给别的公司，或者被其兼并，和其他公司合作发展以减少损失。

5、竞争者类型分析

（1）以拍摄电影种类方向划分

以拍摄大片为主，比如：Walt Disney，Columbia Pictutes Inc 以拍摄小成本影片为主，比如：Touchstone，Miramax

（2）以发行方式划分

自主发行，比如：20th Century-Fox，Warner Bros

委托发行，比如：New Line Home Entertainment，Lions Gate Home Entertainment

(二) 潜在竞争对手分析

影视行业的进入壁垒相当高，需要有雄厚的资金实力和长久的市场开发能力才能在这片领域站稳脚跟。仅靠几个好剧本，几个好点子就想闯入影视行业的大门是远远不够的，没有大财团的幕后支持，再妙的主意也不可能展现在银幕上。如果一家新兴的电影公司有几个很有才华的管理者，并且也有企业自身不同于其他企业的特殊优势，能够吸引大财团的目光，从而为自己筹措到巨额的资金来投入影视拍摄制作，那么这样的企业或许可以慢慢适应这个行业的环境，越过壁垒的阻碍。

（三）买方分析

影视行业的买方即观众，他们消费的主要方式就是购买电影票，走入放 厅。所以观众去电影院观摩电影的需求量就决定了影视行业买方市场的规模大小。根据一项统计调查，2012 年，派拉蒙电影公司的市场份额在好莱坞六大影视公司中是最小的。虽然公司的收入降低了19%（收入总额为48 亿美元），但派拉蒙电影公司2012 年第四季度的利润反而增加了5%（第四季度利润为1.95 亿美元）2013 年，派拉蒙电影公司的市场份额在好莱坞六大影视公司中又是最小的。所以美国电影行业的主要消费者就是那些经常光顾电影院，已经把看电影作为一种固定的生活休闲方式的观众，他们构成了主要的购买群体。而通过仔细分析，可以得知，这些人大多是年龄在18到24岁的年轻人。所以一部电影是不是

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符合年轻人的口味和爱好在一定程度上也左右着它的票房走势和影响力。

（四）供应方分析

影视行业的前期制作供应方主要是胶片、器械和拍摄设备的提供商。由于这些物品的提供商在市场上数量较多，而他们的主要客户就是影视公司，所以在这

关键外部要素 Paramount 权重 Columbia Dreamworks 方面影视行业相对占有比较有利的地位。一旦认准了一家供应商，其他的厂家一般难有插足的机会。

对于后期制作的过程中遇到的技术处理问题，如：特效镜头的编辑、3D动画的处理等技术，这些服务的供应则被少数一些大公司垄断提供，像惠普、IBM。而在现代观众的审美品位越来越高、对影片的期望和要求也越来越高的时候，要拍摄出能够吸引住观众眼球的电影，不依托他们的辅助是基本不可能的，所以这些技术处理单位对于影视行业拥有较强的价格控制能力，这对影视公司来说是不利的。

（五）替代者分析

影视业属于娱乐产业，所以它的替代品一般来说也都属于娱乐产业。比如KTV、舞厅、欣赏歌剧、话剧、甚至是去参观都可以替代它的效用，瓜分掉一点电影院的观众数量。这当中，最具竞争力的应该是电视节目的播放。当前的社会信息传播极为迅速，在电影院里能看到的大片，没过多久电视上也可能会有播映，而且还可以足不出户，免掏门票钱。这为电影产业的发展增加了难度。不过，影院里的效果和感受却是一般的家庭影院所无法模拟的。所以我认为，影视行业的替代者也只是一个相对的概念。

五、外部因素（机会和威胁）

外部因素评价矩阵（EFE） （一）总表

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