4--6岁幼儿音乐能力的发展

乐曲中表现得很好，他们能够根据音乐的快慢或强弱来把握好节奏，一首《木瓜恰恰》的乐曲在那当中有许多的附点，我班的小朋友通过动作与图文的结合都能够清楚的表现出节奏比不同变化。”所以4至6岁这段时间是重要的。

三、乐器演奏的体验

乐器提供了一个对所有音乐要素的视觉和触觉和体验。以富于想象的方式去使用乐器，还能帮助孩子在他们自己的理解水平上去发现作曲家们如何利用乐器去创作。不仅如此，乐器给孩子提供了一个判断其中所涉及的音色、力度、音高、节奏、速度和其它音乐要素的机会。教师可以这样提问：“什么样的声音像雨滴落在屋顶？应用多功能快的速度演奏？”“熊在树林中怎么走路？它的声音应该多响？”“一只啄木鸟啄木头，声音是快还是慢？”

大些的孩子在理解音高概念方面，如音的高、低、上行、下行、级进、跳进、平行，都可以利用音铃、钢琴来辅助学习。

教师可以提供机会帮助孩子去发现、鉴别、描述他们所听到的声音，利用乐器来理解音色。例如:“在幼儿园的乐曲教学方面教师主要是根据乐曲音色的不同结合歌曲与幼儿进行互动，让幼儿一听的形式表现出低、中、高音的不同，以乐器的形式表现出来。这样及加强了幼儿对音色的理解又掌握了乐器的使用。”4至6岁的孩子，对音色的理解，应包括以下内容：

·独特的音色是由不同的乐器或不同的发声造成的。 ·乐器可以通过各自不同的独特音色鉴别和认知。

·当乐器或声音以不同的方式被演奏或创造时，它们能发出强、弱、高、低不同的变化。

四、欣赏音乐

4至6岁的孩子有更持久的兴趣和更专注的注意态度去听有细节手故事和音乐。 研究结果表明5岁的孩子表现出了听觉能力上的有意义获得，包括跟随音乐旋律方 向的能力；分辨声音的能力以及集体听音乐时注意力跨度的延长。可以从最开始的20分钟逐渐延长到50分钟。

注意力使孩子在边听音乐边表演动作时，更仔细地听音乐。没有表演的听音乐，也是重要的。然而，为唤醒孩子的音乐兴趣，这种将听、动作、戏剧性表演相联系的方法应是重要的方式。通过学生的积极参与，每个新的音乐概念都会得到加强。事实上，听音乐的两个最重要的因素是启发学生“注意听”并“积极参与”。 主要表现为以下几点：

1、儿童满怀着好奇心和探究的心理来到这个世界，他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩，看五彩缤纷世界；他们的耳朵就要倾听母亲的声音和生活中丰富多变的音响。开始有了初步认识美、鉴赏美的能力，由此，审美教育是幼儿音乐教育中不可缺少的一步。

2、 优美、动听、活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。儿童终日生活

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在想象的世界，一块积木、一堆沙土、一只小动物等这些简单的事物都能为他们提供丰富的想象天地，他们可以为此而编出许多充满童稚的故事。例如：“《小老鼠上灯台》、《小兔乖乖》”《小红帽》歌曲等

3、 生动形象、富有感情的音乐旋律与节奏，尤其是一些描述性的、模拟性的音乐，更是发挥儿童想象力的好材料，他们可以为自己以后如何鉴赏美的事物，发挥自己的聪明才智埋下伏笔。

（四）如何培养4-6岁幼儿的音乐能力

一、如何提高4-6岁幼儿歌唱能力的发展：

（1）了解幼儿的歌唱音域特点，对歌曲的选择和定调应参考幼儿的歌唱音域

在幼儿的歌唱音域范围内，幼儿更有可能舒适、准确地唱出歌曲旋律。本研究结果表明，3~4岁幼儿的歌唱音区为a~g1(1=Czh~g)，4~5岁幼儿的歌唱音区为g~a1(1=Czg~h)，5~6岁幼儿的歌唱音区为g~a1(1=Czg~h)。在歌曲选择和定调时，教师应该参考幼儿的歌唱音域，尽量选择音域适合的歌曲，以促进幼儿的歌唱学习。例如一首小班歌曲《网小鱼》，教材中的定调为1=D，其歌曲的音域为d1~d2（相当于1=Cs~rs）,对小班幼儿来说，其定调相对高了。研究者将其调到1=b，即音域调到b~b1（相当于1=Czj~j）后发现，小班幼儿唱这首歌曲更轻松，准确率也提高了。 （2）注意音乐听觉的培养，给予幼儿听辨音乐的机会

幼儿的音乐听觉是歌唱活动的基础。幼儿只有清楚地感知音乐的音程、旋律、节奏、曲调，才能正确、完整地再现歌曲。在测查中研究者发现有的幼儿不能感知旋律音高的上升，音乐听觉能力低下，模唱走音现象非常严重。因此，给予幼儿倾听、听辨音乐的机会，注重幼儿音乐听觉的培养，是提高幼儿歌唱能力的重要因素之一。 （3）提供练声练习，提高幼儿的音准

幼儿的歌唱音域和嗓音的发声技巧都是提高幼儿歌唱能力的重要因素。通过一定的练声练习，幼儿的歌唱音域和嗓音的发声技巧是能够提高的。教师应当为幼儿提供一些练声练习，提高幼儿对歌曲的再现能力。在游戏化的练声情境中，在幼儿歌唱音域的范围内开始引导幼儿练声，会对幼儿歌唱音准的提高有所帮助。另外，“从较高音区开始，逐渐向下唱的练声”方法更适应幼儿嗓音的生理特点，能更有效地提高幼儿的高音发声能力。例如：“幼儿教师在幼儿园主要是利用柯尔文手势进行练声练习，提高幼儿的音准”。

（4）关注幼儿的个体差异，因材施教

本测试发现，幼儿的音广度从3度到11度不等，歌唱音区呈现出个体差异性。有的幼儿音广度较宽，有的音广度窄；有的音区高，有的音区低。有研究者指出，在请幼儿单独演唱时，可根据其音域情况适当提高或降低音调。在请几个幼儿一起演唱时，一定注意不要让音域差距大的幼儿在一起演唱，而是让音域接近的幼儿在一起演唱。关注幼儿的个体特点，为幼儿提供适宜的机会，会使幼儿取得更大的进步。例如：“幼儿教

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师可以根据幼儿的音域来划分不同的音高，对不同的幼儿进行音乐练习训练。”

二、如何提高4-6岁幼儿随乐运动能力的发展 （1）让幼儿边唱边做。

在幼儿的歌唱活动中，让幼儿边唱边随着音乐做动作或打拍子，不当有助于巩固 ，同时月能帮助幼儿了解音乐与动作的关系，促进幼儿主动把握音乐和动作的关系，发展他们动作的随乐性。这是一种非常有效和常见的方法。例如：“在幼儿园里我们教师主要是以音阶的形式进行让幼儿边打拍子唱的形式进行训练幼儿的随乐运动能力的发展。”

（2）让幼儿在熟悉的音乐中做动作。

对于熟悉的音乐，幼儿的负担会减轻一些。在熟悉的音乐中，可让幼儿根据音乐节拍、速度、力度等音乐要素做一些简单的声势练习，也可以帮助幼儿通过动作来巩固对音乐结构的认识。如：乐句、曲式等。汝2007年在大连举办的全国幼儿音乐教学南北对话研讨会上，南京的一位老师展示的课例“倒霉的狐狸”中，采用了格里格的音乐《魔王的山洞中》，教师引导幼儿利用动作的变化来体现音乐中的乐句，同时帮助幼儿用动作的速度、力度的变化来体验音乐中相应的速度及力度，获得了非常好的教学效果。

（3）注意培养幼儿对音乐的主力力及反应能力。

培养有而具有集中注意和速度反应的能力对音乐的学习非常重要，随乐活动就是帮助幼儿通过直接的身体体验来发展听觉去了解音乐的本质的。教师要帮助幼儿建立动作与音乐相协调的追求。因此，在教育活动活动中教师要注意启发幼儿对音乐的想象，并注意音乐和身体动作的关系，对所感受的声音的细微的差别作出动作上的反应和表现。而是将音乐作为一种激发幼儿动作的力量和源泉。这种错误在教学实际中非常容易出现，因此，教师可从无声、有声、开始、结束、快慢、强弱等基本的音乐要素入手，逐步引导幼儿注意自己的动作与音乐协调，直接使幼儿意识到自己的动作与音乐的情绪、风格、结构相协调。例如：“歌曲《小兔乖乖》、《小熊走路》、《大白鹅》等进行培养幼儿的主动力级反应能力。”

三、如何提高4-6岁幼儿奏乐能力的发展。

（1）对乐器的操作与控制能力。

1、让幼儿对同一种乐器发出不同声音的探索。使用小棒敲击小鼓的不同部位，得到不同的声音等。例如：“在幼儿园里教师主要是根据不同乐器的音色结合不同的歌曲教幼儿进行对乐器的操作与控制能力大发展。”

2、探索不同材质的乐器发出的声音。如将木质乐器和皮质乐器发出的声音进行对比，并描述出来。例如：“幼儿教师可以经常放一些不同乐器的声音让幼儿倾听。” 3、探索乐器的不同演奏方法。尝试用乐器的不同声音来扮演不同角色等。 （2）在打击乐活动中发展幼儿的随乐能力。 1、选择乐器的原则

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? 乐器的音色要纯正。

? 乐器大小及重量要适合幼儿。

? 乐器的演奏方法要适合不同年龄幼儿运动能力的发展。 2、选择音乐材料的原则

? 小班幼儿节奏乐活动的音乐材料最好是节奏简单、结构短小的单一部的歌曲或乐

器。

大班幼儿节奏活动的音乐材料可以根据实际情况选择节奏不叫复杂的乐器，结? 中、

构可以选择两段体火单三部曲式的音乐。

做一些用乐器讲故事火即兴演? 还可以根据幼儿的实际情况对乐器的音色进行探索，

奏等长造性较强的活动。

（3）在打击乐活动中发展幼儿的合作协调能力。 1、“看”的能力

? 这里的“看”主要是指挥的动作以及“看”图书的能力。如：看指挥的手势整齐拿

放乐器，演奏时眼睛注视指挥，按照指挥的手势，进行正确的演奏，注意力集中，不做与演奏无关的事情等。 2、“听”的能力

的能力主要是指仔细倾听自己与他人演奏的声音是否协调一致，以及听自己? “听”

的演奏是否与音乐协调一致的能力。 2、合作的能力

主要的目的之一就是通过集体乐器的演奏，帮助幼儿? 在幼儿园阶段的乐器学习中，

学习如何与他们沟通、与人合作。儿童在进入幼儿园之前很少能有机会参加集体活动，获得与他人和同伴合作的经验。幼儿园的集体奏乐活动能够帮助幼儿形成对他们演奏活动的注意，形成与他们合作的意识，初步体会到与他人合作以及与音乐协调一致的喜悦。由于打击乐活动不能由某个幼儿单独完成，因此，在这样的活动中更能促进幼儿与他人进行情感沟通。

四、如何提高4-6岁幼儿音乐欣赏能力的发展。

1、选择良好的音乐作品

是人类相互交流的一种非语言方式，每一个幼儿身上都具? 音乐是人类情感的载体，

有一定的音乐潜能，音乐欣赏是挖掘幼儿身上原有潜能的一种非常好的途径，著名的美国音乐教育家雷默曾说过：“音乐的感受是教不会的，但莫扎特、贝多芬的音乐会教给孩子们应感受什么，教师的责任只需搭个桥，引导孩子们走进音乐里面即可。”因此，教师应该尽量为幼儿选择公认最好的音乐作品，为幼儿提供直接与音乐大师对话的机会。

2、引导幼儿利用多种感知觉通道对音乐进行感知与体验

让幼儿利用表演、动作、? 与传统的音乐欣赏中教师注重向幼儿讲解和倾听音乐想比，

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