沉香

众所周知，沉香木千年难得，价值万金；沉香可以让人修身养性，是千百年来宫廷圣品；而沉香茶，更是茶中极品，饮之有安神纳气、愉悦身心之效。而号称“天下第一香”的御南香沉香茶，采用天然优质沉香为原料，经先进工艺精制而成，工序考究，其香清晰可辨，香味醇和、不辛不燥、香气清新爽逸，常饮令心绪沉静，有滋养身心之效。那么普通沉香茶是如何制作的呢？现将御南香沉香茶制作秘方，结合中国传统养生典籍、现代学术研究成果，整理成文，以飨读者。 一、最简单的沉香茶制作方法

现行最为简便、流行的制作沉香茶方法，是在煮沸的水中，将沉香木切成小块进行蒸煮，如同广州传统“煲汤”之法进行熬制，便可制成沉香茶了。沉香木的香气溶解于水中，产生特殊的令人沉醉的香味，使沉香茶香漫满园。其实不单只是沉香木，沉香一身是宝，无论是叶、皮、籽、木、根都是名贵中药材，均可以作为原料制茶，也可以将纯沉香块与纯叶混合熬制而成混合型沉香茶，经过沸煮，沉香木与沉香叶经过相互药和、相互作用后，有更好的养生保健作用，能益气益精，调节血脂，疏通内脏机能，安神助眠，降脂，助睡眠，养颜。具体的制作方法多种多样，掌握火候，茶品各具特色。 二、通行配方法制沉香茶

本法基于传统医药学的配伍原则，按照一定重量配比的原料，经过特殊工艺制作沉香茶。 1、具体药剂及配比：白木香1200-2800克，甘草600-1400克。

2、制备工艺：成熟白木香叶及甘草清洗、除杂、干燥；白木香叶及甘草分别粉碎，过12目筛，取筛下物，60目筛除M炎黄子孙4M去粉未；按比例配料；混合均匀；热压灭菌；85度以下沸腾干燥；包装；检验合格后出厂。

3、制茶原理：利用白木香叶具有沉香的相同功效这一特点，将白木香叶粉碎为粗粒，并配 以甘草以解其阳亢之性，通其血脉，调和药性，制成饮用茶。 通行配方法制沉香茶是现行大多数制茶企业通行的办法，制成的沉香茶服用方便，功效显着，具有降肝气、治肝郁、消湿气、和脾胃及暖肾纳气、降气温中、利水开窍之特效，能。是降糖降脂、益气益精、助睡眠的好茶。

三、申请号/专利号200710029195发明中的沉香茶制作工艺：

流程：沉香树鲜叶采摘；晾干；将沉香叶进行杀青处理；将干品沉香叶切片处理；将成熟老叶与嫩叶按比例混合；将沉香茶进行加香处理；包装；成品。

本专利的主要特点是规范流程，更适合工业化生产。用沉香成熟老叶与嫩叶按比例混后进行切片，茶汤色香俱佳，口感细腻特别，苦尽甘来，并且生产工艺中未添加任何添加剂是纯有机绿色保健茶饮品，并且更适于机器包装、冲泡，深的市场欢迎。

紫砂壶的文化内蕴

紫砂壶，历来为古今中外，文人雅士所深爱笃好。时下，不仅被越来越多的黎民百姓作为生活实用品，而且已为藏家们所青睐，作为生活实用品，陶冶性情的一种娱悦活动。因此，一个用壶、爱壶、藏壶之风正在社会悄然兴起。如何欣赏紫砂壶就理所当然的被用壶、藏壶者们所关注。

欣 赏紫砂壶，以往一般只注意紫砂壶质量的优劣，紫泥含砂量的多少，壶体造型的俊丑，注茗功能的大小，工艺技巧的粗细，以及装饰形式的简繁等，很少有人深究紫 砂壶本身所蕴藏的文化内涵。然而，在人们文化素质和艺术修养不断提高的今天，选壶、用壶、藏壶时都十分注重口味其中的文化内涵，并作为选壶的标准和重要内 容之一。

口 语紫砂壶的文化内涵，往往与人们不同的文化层次，不同的历史知识，不同的审美情趣和欣赏水平以及接触紫砂壶式样、品种多少有直接关系。一把壶的文化内涵往 往具有客观性、特定性和具体性，不是人为的承认不承认，理解不理解的问题，而是你有无体味，紫砂壶中实际存在的文化内涵的眼力和水平。

经过多年的制壶、用壶、藏壶和读壶实践，笔者认为，紫砂壶的文化内涵主要蕴含在以下几个方面：

一、紫砂壶的样式深烙着中国彩陶和青铜器皿造型艺术的印记

大 家知道紫砂陶的出现，是以陶器的大量生产为前提的。经查阅资料和文献记载，从紫砂陶在河姆渡文化和良渚文化中出现，就更加清楚紫砂陶和陶两者之间的渊源关 系。陶，尤其是彩陶的器形多种多样，有钵、碗、盘、盆、罐、瓶、釜、和鼎等，而作为紫砂陶中的紫砂壶器形，不能不受彩陶文化背景下造型艺术的影响。如紫砂 壶花货产品中的凤鸣壶、虎壶、蛤蟆莲蓬；筋囊货中的风卷葵壶、半菊壶等，无不显露出一定的模仿痕迹。至于明代制壶大家徐友泉的仿古形之足壶，现代制壶大师 裴石民的圈顶三足鼎壶更是从彩陶的器形中直接借鉴、仿造而成的。同时，我们还发现，有些紫砂壶的造型还带有中国青铜器如爵、角一类的影子和胎迹。

二、紫砂壶的装饰形式，集中体现紫砂壶的文化内涵

紫 砂壶的装饰有多种形式。其中的线条装饰、着色装饰和金银比丝镶嵌装饰等，所体现出来的文化意味不够明显，唯有陶刻装饰较多地融汇书法、绘画、历史、文学、 金石学诸方面知识，从而为壶饰的文化内涵增加了艺术口味。在壶体上进行镌刻装饰，始于明代，兴于清代。清嘉庆到光绪年间，是紫砂壶造型艺术的转化时期。这 个时期以壶上镌刻书画为时尚，其镌刻的内容多与古人诗句、名人题咏有关。其画面较多地取材于《芥子园画谱》、《风雨楼画集》和有关画册。二十世纪初，紫砂 壶解镌刻更加风靡一时，题材更为广泛，除了山水、花鸟、诗句题咏外，还拓展到古钱币、秦汉瓦当及彝嚣铭文等；在书法上，则楷、行、草、隶、篆等。

紫 砂壶上镌刻之风所以盛行，一是制壶者的文化追求，二是众多文人雅士的参与，并相互仿效攀比，把壶刻装饰推向极至。陈曼生算是在壶艺史上有突出贡献的大家， 他除创作一批有文学价值铭文外，他还带头将篆刻作为一种装饰手段，第一次镌于壶上，使紫砂壶

真正完备了艺术品的条件，成为玩家、藏家竞相追逐的对象。据文 献记载，在明清两代，著名诗人、学者、书画家、艺术家如赵宦光、董其昌、郑板桥、徐渭、吴大徽、吴昌硕、任伯年等都亲自在紫砂壶上题诗、刻字、绘画。这些 诗铭、绘画清雅淡远，寥寥数语使作者所要表达的意趣、情性与茶馨融合一直，大大提高了紫砂壶本身的文化内涵和艺术品味。

自 清末以来的近百年，随着紫砂壶生产的进一步商业化，壶刻装饰也逐步实现了专业化，水平也更臻于成熟。现代壶刻艺术，首推任庭。，现代一大批名士、书画家如 唐云、范曾、韩美林、亚明、陈十发等积极参与其中，亲自在壶上绘画、镌刻，将紫砂壶装饰艺术推向又一高峰。因此，壶中蕴藏的文化内涵，也愈加成为收藏家选 壶、藏壶标准的重要内容。

三、紫砂壶中的文化内涵还突出表现在壶铭本身的文学价值

从明清开始，历朝历代都有文人雅士乐于在名家名壶上刻铭留字。因此，壶铭成了一个独特的文学样式，载于壶艺史上。以壶铭践，铭以壶传，在中国的文学园地上占有不可忽略的一席之地。

根据有关资料和饱览藏壶之铭，历代文人名士，达官显贵撰铭操刀在壶上刻铭的有130多人(远不止这些)而汇集在册的壶铭也多达500则，陈曼生一生中撰壶铭多达50则。

这些壶铭，有的广为流传，脍炙人口。但多数还是藏在深闺人来识。如稍作疏理，归纳，不难看出撰铭者的良苦用心和很高的文学修养。