中国古代绘画撷英 教案

《中国古代绘画撷英》

———形神兼备 迁想妙得 王晓云

教材分析

本节是欣赏课，重点通过学生的对作品的欣赏感受，了解中国渊源流长的传统文化艺术，开阔视野陶冶情操。

中国绘画历史悠久，源远流长。如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了七千年左右的发展历程。在如此漫长的历史时期中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺术瑰宝。高中学生知识面广求知欲强，虽具备一定中国绘画的基础知识但缺乏对中国古代绘画系统的了解。本课仅从岩画、陶画、帛画、壁画、人物画、花鸟画、山水画中撷取部分作品，供学生领略中国古代绘画的风采。 课时：第一课时 教学目标：

通过本课教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶画、帛画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品的艺术风格和特点有所认知，了解中国源远流长的传统文化艺术。

努力提高学生基本的艺术素养和欣赏绘画的能力。 使学生可以开阔视野，陶冶情操的目的。 教学重点：

让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。介绍中国古代绘画的基本发展脉络、演变、以及多种风貌的艺术风格。 教学难点：

1、高艺术美欣赏能力，以欣赏不同时期的绘画风格和特点，引导学生认知能力的提高。

2、教师课堂驾驭能力和知识文化底蕴提出了很高的要求。

教学方法： 1、比较分析法

2、运用投影仪辅助教学。

3、引导探究法 教学过程：

导入课题：中国画的种类

从题材分为：人物画、山水画、花鸟画 从形式分为：工笔、写意两种 工笔的特点是：工整 细致

写实写意的特点是：简练 夸张 变形

一、早期的独幅绘画作品---帛画、

中国是最早掌握养蚕的国家，丝织业的发展成就了中国最早独幅绘画的产生。这就是中国绘画的雏形———帛画。

例：以课文中《龙凤仕女图》为例引导学生分析帛画的艺术特色（线条勾勒、平涂着色、构图完整、造型生动）和产生的时代背景（古代葬仪中使用的旗帜，具有一定的宗教迷信色彩），了解帛画对今天中国绘画所产生的重大意义（奠定了中国画以线条为主的表现形式）。

设计理由：事先设置问题，以图文并茂的方式引导学生思考，使学生在思考中加深对知识的理解。 思考问题： 1、是帛画？

2、《龙凤仕女图》和《 人物御龙图》主要画的内容是什么？ 二、敦煌莫高窟壁画 --世界最大的艺术宝库 1、什么是壁画？

2、敦煌莫高窟壁画的内容？色彩的特点？

3、鹿王本生图》向我们叙述了怎样的佛教故事？反映了

什么样的佛学道理？

4、引导学生欣赏并分析《鹿王本生图》的艺术特色？ 三、中国古代人物画

（1）中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

（2）中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。

（3）中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。 对下面作品的讲解：

《步辇图》：阎立本 这幅作品忠实地表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往，具有重要的历史价值。人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画。

《文苑图》韩晃 描绘了文人雅集的场景。构图疏密得当，设色淡雅，设色淡雅，笔法细劲流利，衣纹略作颤笔，人物刻画细致入微、动态各异、形神兼备。

《采薇图》：画中人物刻画生动传神，森森然正气溢与笔端。衣纹简劲爽利，以衬托人物刚直不阿的性格。树石画法粗简，墨色湿润。

《张卿子像》：明代肖像画的代表作，画家对人物面部的刻画细腻，富有体积感，衣纹用笔简洁，人物比例适度，体态自然，栩栩如生，体现出画家非凡的观察与表现能力。

《渔翁渔归图》：清代画家黄愼的作品，画面人物动态生动，富有生活情趣。此图为水墨大写意，水墨交融，画家以狂草入画，画风粗豪奔放，气势贯通，别具一格。

提问：（1）以上作品的表现手法上有什么异同？ （2）、分别表现了怎样的意境？ （3）你比较喜欢哪幅作品，为什么？ 四、课堂小结