柴科夫斯基《四季》之“一月”“二月”作品分析

（三）结构分析

1、《一月炉边》

这是一首复三部曲式，总体结构如下： 图五：

A (1-28)

a b a’

(1-10) (11-20) (21-28)

A大调、E大调 E大调、bA大调 A大调、E大调

C大调、B大调

B(29-60)

c d c’(综合了d的因素)

(29-36) (37-45) (46-60)

e小调 A小调、e小调、C大调 e小调

A’（61-94） 尾声（95-101）

a b a’

（61-70） （71-80） （81-94）

A大调、E大调 E大调、bA大调 A大调、E大调 A大调 C大调、B大调

b

第一部分是再现单三部曲式。音乐平静自然，旋律、和声及织体密集紧凑。主调是A大调，旋律从VI级音开始，十分柔和恬淡。第一部分由单主题材料发展而成，乐句内部以若干小巧的短句构成，这些短句灵活、机动，易于变化，所以，在第一部分内动机的扩展及模进都比较多。

中间部分是一个插部。与第一部分相比写法上有很大改变，其特点如下：A、结构上由变化重复的两个段落组成，材料散化，没有明显的完整主题。开头五个音的下行进行是柴科夫斯基的典型音调之一。B、调性从属调的同主音调（e小调）开始，向下属方向展开（A大调、c小调、C大调等）C、织体运用了琶音音型，渲染一种自由抒情的幻想意境。D、中间部分的最后长时间地使用重属持续音，为进入再现部开始的属和弦做准备。

第三部分基本上是再现第一部分。但终止式扩展，使其具有全曲终止的意义。最末七小节尾声中，回应第二部分的片段音调。乐曲最后在平静、安逸的柔弱抒情中结束。

5

2、《二月狂欢节》

这是一首紧缩再现部的复三部曲式，图示如下： 图六：

A (1-84) B (85-131) A’(132-170)

省略性再现

a b a c d a

8+18 8+24 8+18 8+31

这首作品的调的布局如下： A部分

a 26小节 D大调---bA大调---bB大调---c小调---C大调---d小调---e小调---#f小

调---G大调---D大调

b 32小节 b小调

a 26小节 D大调---A大调---B大调---c小调---C大调---d小调---e小调---f小

调---G大调---D大调

B部分

c 28小节 F大调---g小调---a小调 d 18小节 a小调 A’部分

a 39小节 D大调---A大调---B大调---c小调---C大调---d小调---e小调---f小

调---G大调---D大调

A部分为大呈示部，单三部曲式，三个乐段都是充分发展的结构，也都是舞蹈性的，调性迅速移动，只有小中部调性作近距离起伏，小呈示部与小再现部都以调性不断上升为主，给人以千姿百态、闪烁而过的眩晕感觉。B部分为大中部，仍是舞蹈性的，不过性格有所变化，比较轻巧。大再现部A’只再现了A乐段，但有较大的发展。

整首曲子可以说是复三部曲式和回旋曲式的结合，由于典型的回旋曲式常常前后贯穿发展，插部到主部之间常有连接部起过渡作用，而上例各部分段落分明，互相独立，因此仍作复三部曲式分析，但明显含有回旋曲式的因素。回旋曲式起源于古代欧洲民间的轮舞歌曲，而这首《狂欢节》运用了俄罗斯舞曲的主题，因而用了和回旋曲相结合的复三部曲式。

实际上，在作品描写“狂欢”的过程中，也不乏有理性观念的存在。这在作品的表达上，更近乎于一种秩序、一种规则。这也许是作曲家矛盾心里的体现。其例证是在乐曲中，整个首部所采用的八分音符的节奏形式，这种音型贯穿始终，是在描写狂欢节的同时表现秩序的

6

b

b

#

b

b

#

一种反映，作曲家在采用有序形式的基础上不断地变更着和弦，这种理性与秩序的形式是与狂热、纷杂相融合的，对于这一现象的解释，可以说是体现着一种俄罗斯民族宗教观的矛盾因素的交融。

通过上述分析，我们不难看出这两首作品的共性与个性。

共性：这两首作品都属于复三部曲式。从这两首作品中可以看到柴科夫斯基复三部曲式写作技巧的典型特征：1、三个基本部分具有独立性，且彼此界限分明。2、外在对比明显，中部较剧烈改变，动力感较强。3、常有外部扩展，当以内在对比式发展曲式受到限制的时候，将新的部分连接到原有部分上。

个性：A、和声的不同。第一首作品中和声的运用相对复杂了一点，例如第29小节的降三级的重属导五六和弦等；第二首作品和声运用相对简单，原因在于作品的速度较快且转调频繁，如第9-22小节全部为D-T的关系。B、结构的不同。《一月——炉边》是典型的复三部曲式，而《二月——狂欢节》却有着回旋曲的一些特点。

三、综合结论

根据上面的分析可以得出以下结论：柴科夫斯基是俄罗斯乐派最重要的代表人物之一，他同时也吸收了欧洲古典和浪漫乐派的丰厚传统。他的创作在题材内容和艺术形式上是多样化的，不局限于表现俄国题材，不拒绝任何题材和形式，他所追求的创作题材是“建立在我所经历过的或看到过的，能使我感动的情节或冲突上的”，并在各个创作领域都留下了堪称典范的作品。这种强调个人主观意识的创作思想，贯穿在他终身的创作史中。

柴科夫斯基在音乐语言和艺术技巧方面更多地吸取了俄国城市民间音乐的曲调，并创造性地借鉴了西欧古典乐派和浪漫乐派的音乐成果。他在自己的音乐中力求反映人们普遍的思想感情，并深入挖掘人们内心世界的奥秘。因此，柴科夫斯基的音乐在精神气质和民族风格上更宽泛一些，格调更为高雅一些，同时也更多愁善感些。

概括的说，柴科夫斯基的音乐具有两个最鲜明的创作特征：一个是深刻的抒情性（见谱例一）；另一个是强烈的戏剧性。抒情性的特征最突出地体现在旋律上，柴科夫斯基是一位旋律大师，他的每一首作品的主题旋律都十分鲜明，线条委婉悠长，运动起伏跌宕，音调亲切自然，感情色彩浓郁。他的音乐是艺术化的结晶，总是发自内心，热忱、真挚、沁人肺腑，充满感人的抒情性，所以总能激起听众心灵的共鸣。戏剧性是柴科夫斯基音乐令人震惊的艺术力量所在。作曲家把自己对时代、社会和人们内心世界的种种矛盾冲突的深刻体验，通过艺术的提炼和加工，形象化地概括为善与恶、爱与恨、生与死、欢乐与痛苦、理想与现实、幸福与恶运、光明与黑暗的对立冲突。

7

注释：

①参阅：（俄）普希金《普希金诗选》 参考文献：

[1]吴祖强.曲式与作品分析.北京：人民音乐出版社，2003.

[2]钱仁康、钱亦平.音乐作品分析教程.上海：上海音乐出版社，2001. [3]伊·斯波索宾等.和声学教程.北京：人民音乐出版社，2000. [4]于润洋.西方音乐通史.上海：上海音乐出版社，2001. [5]张洪模.柴科夫斯基.河北：花山文艺出版社，1998. [6]邹承瑞.论和声分析.音乐探索.2004，第3期.

[7]赵屏国.钢琴套曲《四季》演奏与教学.钢琴艺术.1997，第1期. [8]刘春荣.和声分析.广东：广东高等教育出版社.2003. [9]柴科夫斯基其人及其艺术.音乐研究.1994，第1期. [10]论柴科夫斯基钢琴套曲《四季》.人民音乐.1993，第6期.

[11]C.波纹、B.梅克编 陈原译.我的音乐生活（柴科夫斯基与梅克夫人通信集）.北京：人民音乐出版社，1982.

[12]高为杰、陈丹布.曲式分析基础教程.北京：高等教育出版社，1991. [13]中国大百科全书（音乐舞蹈卷）.北京：中国大百科全书出版社，1989 [14]李虹.音乐作品曲式分析.重庆：西南师范大学出版社，2005. [15]方智诺.音乐构成论.吉林：东北林业大学出版社，1995.

8